美術教案模板錦集十篇

　　作為一位優秀的人民教師，時常需要用到教案，借助教案可以更好地組織教學活動。我們該怎么去寫教案呢？以下是小編為大家整理的美術教案10篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術教案 篇1

　　一、教學目標：

　　1、通過回憶觀察，抓住洗澡時的動態、場景等特點，創造性地表現生活中有相同特點的場景。

　　2、培養學生的記憶力、想象力和豐富的表現力。

　　二、教學重點：

　　抓住洗澡的特點大膽想象。

　　三、教學難點：

　　用各種方法，突出洗澡的趣味性。

　　四、教學準備：

　　教師：學生：畫紙、彩色筆

　　五、教學過程：

　　1、導入：

　　觀察老師的'動作，誰知道老師在做什么?

　　2、交流：

　　(1)請幾位同學做幾個跟老師的動作不一樣的洗澡動作。

　　(2)分析洗澡時的手、身的不同動態。

　　(3)說說洗澡時的趣事。

　　3、欣賞：

　　(1)欣賞洗澡的圖片。

　　(2)還有什么事物也喜歡洗澡。

　　(3)欣賞表現其他事物洗澡的作品。

　　4、學生作畫：

　　(1)提出作業要求。

　　(2)教師巡回指導，鼓勵大膽創作。

　　5、小結：

　　作品評講，小結。

美術教案 篇2

　　教學目標：

　　1、知識與技能：欣賞用各種繪畫工具畫出的肖像作品，感受它們的不同。

　　2、過程與方法：在欣賞的過程中注意把“形”和“神”結合起來。

　　3、情感態度價值觀：結合人物的外表和神態向同學描述自己喜歡的肖像作品。教學重點：欣賞用各種表現形式的肖像作品，感受它們的不同。

　　教學難點：在欣賞的過程中體會“形”“神”互相結合。

　　教學突破：通過教師演示和欣賞、鼓勵等多種方法解決。

　　教學準備：圖片、繪畫工具等。

　　教學設計：

　　一、組織教學：

　　檢查學具準備情況，穩定學和情緒。

　　二、講授新課：

　　1、出示不同表現形式的肖像作品：

　　（中國畫、雕塑、油畫、版畫、線描）。

　　在欣賞的過程中，引導學生體會不同的藝術表現形式所帶來的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特點。

　　2、探究學習：

　　請同學們選自己喜歡的.一幅作品，進行分析。

　　這幅作品采用了哪種表現形式？

　　向同學描述人物的外貌和神態？

　　你能模仿一下畫中人物的神情嗎？

　　3、小結：肖像藝術重在傳神，“以形寫神”是我國古代畫家總結出來的一個重要經驗。“形”我們都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在優秀的肖像作品中，形神是皆備的，兩者缺一不可。

　　三、學生討論：

　　如何才能把人物的形象和神態很好的結合起來呢？

　　這就要求我們在認識人物外貌的基礎上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的內心世界。

　　四、藝術實踐：

　　把課本上《藏族女孩》這幅作品試著用自己喜歡的繪畫方式改畫，并可按照自己的理解加上背景。

　　學生藝術實踐，教師個別指導。

　　五、課堂小結：

　　欣賞作品，思考自己的收獲。

　　從課外書上，網上，雜志上去欣賞更多的人物肖像，并體會人物的外表和神態。板書設計：

　　教學反思：

美術教案 篇3

　　出自：九年義務教育三年制初級中學美術試用課本《教學參考用書》（上冊）

　　用線條表現物體的結構 初一美術（第六、七、周）

　　課時：2 課時教學目的：通過用線條表現物體的結構，進一步學習以線造型的作畫方法 ，加強對形體結構的理解，培養形體結構的觀察能力。作業要求：用線條正確表現物體的結構。教學重點：1、 觀察、分析、概括物體的形體2、 用線條正確地表現物體的'形體結構。 教學難點：如何用線條來正確表現物體的形體結構。教學過程： 第一節

　　一、組織教學： （1分鐘）按中學美術常規進行。

　　二、引入新課： （2分鐘）總結上一節課--用線生動地描繪物象，并展示優秀學生作品。

　　三、講授新知識： （15分鐘）1、 分析物體的結構，樹立形體結構的觀念。（1） 體的形成：演示。（2） 體的構成結構 ：分析幾何形體的長、寬、高。（3） 如何將復雜的物體用幾何形體加以概括。2、 講解和演示用線條表現物體結構的方法。

　　四、學生實踐，教師視導： （22分鐘）1、作業要求：（1） 臨摹課本第二頁學生的作品。（2） 學習作品中用線表現結構的方法和步驟。3、 輔導要點：（1） 引導學生深入地分析所臨摹作品。（2） 要求學生按方法步驟臨摹。（3） 引導學生注意各部分的比例關系。

　　五、課堂小結： （5分鐘）

　　肯定學生的學習積極性，通過臨摹掌握了一些表現方法，為下一節課的學習做了準備。 第二節

　　一、組織教學： （1分鐘）

　　二、引入新課： （2分鐘）上一節課通過臨摹，學習了用線表現物體的形體結構。這一節課進行實物寫生。

　　三、講授新課： （15分鐘）寫生一組靜物，用線表現物體的形體演示寫生的方法和步驟：1、 用輔助線定出物體的大體輪廓，找出對應的中軸線。2、 勾出物體結構的輪廓線，比較各部份比例關系。3、 從形體結構出發，進一步畫出具體形象結構特征。4、 用肯定的線條深入描繪。

　　四、學生實踐，教師巡視指導。 （20分鐘）

美術教案 篇4

　　活動目標

　　1．在玩水、潑水中感受水在紙張上流淌留下的痕跡。

　　2．大膽想象，沿彩色水痕進行想象添畫。

　　活動準備

　　1．水粉顏料，素描紙，毛筆，調色盤，水溶性炫彩棒，餐巾紙。

　　2．音樂《雨中漫步》，教師的示范畫。

　　活動過程

　　1．欣賞示范畫，激發創作欲望。

　　欣賞示范畫，猜猜它是如何創作出來的。

　　2．玩水嬉水，游戲中展開想象。

　　(1)教師準備好裝有各種顏料的調色盤。 (注意水要很多，顏料較少)

　　(2)播放音樂《雨中漫步》，師幼互動，共同表演水中魔術。

　　◎將毛筆蘸上顏料，滴到素描紙上。

　　◎晃一晃，讓水流淌，用餐巾紙將多余的水吸干。鼓勵幼兒感悟水中色彩的`交融和變換。(如像蜘蛛網、這個像飛船、那個是一只猴子)

　　◎用炫彩棒沿水痕想象添畫。

　　◎構思自己的灑水畫中藏著的故事。

　　3．互相欣賞，評價作品。

　　評比最佳灑水作品獎、最佳故事獎等，鼓勵幼兒的奇思妙想。

　　【評析】

　　中班孩子對水的興趣非常濃厚，在玩水和灑水中作畫，是多么開心的事情!在寬松

　　自由的環境中，孩子們大膽畫出了自己的心聲，畫出了自己的風格。

美術教案 篇5

　　教學目標:

　　知識與技能：使學生初步了解什么是美術鑒賞、美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養學生“審美的眼睛”。

　　過程與方法：本節課主要采用教師引導學生，學生自主學習與合作學習相結合的方式，使學生充分展現自我，體現自我現有發展水平。

　　情感、態度與價值觀：使學生認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。

　　教學重點：

　　教學重點在于培養審美的眼睛，使學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞的價值與意義。 教學難點主要是如何結合實例，讓學生初步了解與學習美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞的一般過程或方法。

　　教學過程：

　　一、導入新課

　　由法國雕塑家羅丹的一句話“生活中不是沒有美，而是缺少發現美的眼睛”，引出本節課課題——培養審美的眼睛 美術鑒賞及其意義。

　　二、學習新知

　　1、師生共同探究美術鑒賞的概念

　　⑴從“美術鑒賞”的字面意思進行分析：“美術”：視覺藝術，可視形象，平面空間，以供欣賞；“鑒賞”：“鑒”鑒別、鑒定，“賞”欣賞、觀看。“美術鑒賞”即鑒賞視覺藝術。

　　⑵規范的概念：運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美

　　術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。（美術鑒賞教材中P4，第2、3段）

　　2、小組合作學習，鑒賞兩幅作品，總結美術鑒賞的一般過程與方法

　　⑴合作學習時間為10分鐘左右。學習提示：觀看兩幅作品《搗練圖》和《拾穗》（哪種美術？畫的是？他們在做？構圖？色彩??）；對比兩幅作品，體會感受（通過對比，帶給你什么不一樣的感受？??）。

　　⑵教師引導學生進行學習成果展示。

　　⑶總結美術鑒賞的一般過程與方法。在美術鑒賞中，“鑒”是手段、是基礎，“賞”才是目的，“鑒”是為“賞”服務的.。

　　3、看圖說話，歸納出美術作品的分類

　　⑴出示相關圖片，讓學生分別指出有哪些大的分類：依據其藝術門類劃分為繪畫、雕塑、建筑、設計（工藝）、書法（篆刻）、攝影等六大類；按照形式語言分為具象藝術、意象藝術、抽象藝術。

　　⑵選擇教材中的一些美術作品，讓學生辨別其門類。

　　4、思考與討論出美術鑒賞的意義

　　閱讀教材內容，思考與討論美術鑒賞的價值與意義，用自己的語言進行復述，并提煉出其社會、教育和審美功能。

　　三、課堂小結

　　關于美術鑒賞及其意義，你們懂了嗎？還有什么不明白的？嘗試鑒賞你喜歡的美術作品。

　　板書設計：

　　培養審美的眼睛——美術鑒賞及其意義

　　一、美術鑒賞的概念：字面意思，教材中定義

　　二、美術鑒賞的分門別類：依據藝術門類分為：繪、雕、建、設、書、攝等。形式語言：具象、意象、抽象

　　三、美術鑒賞的意義：社會、教育、審美功能

美術教案 篇6

　　教材分析

　　一、教學內容與目標

　　1、通過書中圖片的欣賞，讓學生了解歷史遺留給我們的文化遺產，感受另一種凄慘的美，古風古韻的美。

　　2、通過資料的收集，讓學生更加珍惜歷史遺留給我們的巨大的財富—歷史建筑，并培養學生們保護歷史文化遺產的意識。

　　二、教學的重點與難點

　　教學重點：通過資料的收集了解文化遺產

　　教學難點：培養學生保護文化遺產的意識

　　教學過程

　　一、 組織教學

　　二、 導入

　　地球上有許多優秀的文化遺產，這是前人留給全人類的財富，今天，就讓我們走近它們，了解它們，感受歷史帶給我們的震撼。

　　板書課題：追尋文明的足跡

　　三、新授教師

　　播放課件《古代文明異國風光》

　　1、請同學們說一說，你對剛才電腦播放的哪些圖片有的了解，學生根據自己在課前收集的資料點擊電腦上的圖片為同學們做解釋。

　　2、你還收集到了哪些圖片資料展示給大家看一看！

　　3、除了課件中提到的歷史文化遺產，你還知道哪些？有圖片嗎？展示一下！同學們收集到的資料很全面，通過這些圖片資料，我們可以感受到歷史留給我們一筆不小的財富，同時我們通過它們也能看到過去的歷史中的.人們是如何生活的。

　　4、我們今天看到的是存在于現實的，那么還有很多已經遺失的古跡，它已成為了一個跡，比如巴特農神殿，在公 元1687年被威尼斯軍隊炮轟致毀；還有巴比倫的空中花園，它是人們夢想中的花園，但它是否真正的存在，人們仍無法尋得根源；還有羅德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因為年代的久遠無從考證。

　　5、為了保護歷史留給我們的遺產，我們應該為它做些什么呢？如果你以一個旅游者的身份到此貴地，你會如何做才能保護這些文化遺產呢？

　　三、課外拓展

　　其實我們就近來看，在我們中國就有很多的文明古跡，九寨溝，故宮，蘇杭二州，還有很多很多，我們要更好的保護它們，讓他們繼續存留下去，把它留給未來。

　　在教學中，學生可能在對文化遺產介紹的表達方面，局限于已有的資料而忽略了自身的感受，我們應及時引導學生從遺產的整體、細節、獨特之處，歷史價值等方面去挖掘內心的情感，使學生真正為人類共同的財富而驕傲。

美術教案 篇7

　　　一、教學目標

　　1． 讓同學們認識色環，理解色彩在色環上的變化規律感覺色彩。

　　2． 掌握色彩的三原色和三要素感覺色彩。

　　3． 經過課堂上的調色練習學會怎樣進行調色。

　　4． 使學生感覺色彩能夠感覺暖色系列與冷色系列組成的畫面的不同心理感受。

　　二． 教學重點感覺色彩體會色彩的冷暖給人產生的心理感受。

　　三． 學習難點 在色彩聯想的練習中，感覺色彩要讓學生體會到色彩與聯想對象之間的對應關系，學會調出想象中的色彩。

　　四、教學方法 講授法、圖示法、練習法、討論法五

　　1、 講解色彩在生活中的重要性，引出色環的概念。

　　2、 通過觀看圖片和色環，講解色彩在色環上的變化規律

　　3、 色彩的三原色和三間色三原色：紅、黃、藍三間色：橙、綠、紫

　　4、 有彩色和無彩色有彩色：除黑白灰以外的所有顏色無彩色：黑白灰

　　5、 對色彩的感受

　　（1） 冷暖感覺a.舉例說明在日常生活中有很多冷暖感覺的`心理經驗。

　　b.通過梵高的《向日葵》與東山魁夷的畫作的色彩冷暖比較，還有課本上學生的《向日葵》與梵高的《向日葵》進行色彩冷暖感覺的比較，使同學進一步了解色彩的冷暖。感覺色彩

　　c.觀看一些梵高的其他作品，同時講解他的色彩的冷暖特點。

　　d.進一步舉例說明色彩的冷暖在我們生活中的運用，以及他給我們心理感覺上的區別。

　　e.舉例說明冷色和暖色給我們帶來的其他感受。

　　f.顏色引起的心理錯覺，被藝術家和設計師利用，在我們生活中的運用（舉例說明）。

　　（2） 色彩心理a.我們長期生活在一個色彩的世界中，積累了許多視覺經驗，一旦這些經驗與外來色彩發生呼應時，就會在心理上引出某種情緒。b.色彩能夠充分地表達情感，舉例梵高等例子來說明。c.讓同學觀看一些色彩心理作業，給他們分析用色的道理。

美術教案 篇8

　　教學目的：

　　學習初步的浮雕構成知識，培養學生抽象構成的能力，在紋樣的組合排列和色調處理中加深對圖案形式美（統一、變化）的感性認識。

　　重點：認識設計植物浮雕。

　　難點：1、對植物浮雕知識的理解。

　　2、運用泥團、泥條、泥塊形成點、線、面，簡練夸張地表現植物的主要特征。

　　教學過程：

　　第一節

　　一、欣賞引入新課：

　　出示課前準備的構成的植物造型及教師的范品，指導學生仔細欣賞。認識這些植物有不同的花、果、葉、莖，它們的形狀、顏色各有特色。

　　板書課題：浮雕(設計)。

　　二、講新課：

　　1．指導學生觀看右上圖的照片，指出樹葉的形狀本來很簡單，色彩也很單純，由于它重重疊疊，便產生了豐富奇妙的裝飾效果。人們從這現象中找出了一種規律，就是現代設計的.構成方法——雕塑。教師演示用兩片樹葉的外形，并將它們部分疊合，從它們形狀、色彩的變化，說明用這種構成形式可以設計出很漂亮的植物浮雕。

　　2．指導學生欣賞課本中的浮雕設計作品，講解設計步驟，邊講邊演示：

　　①選一個不太復雜的任意形作基本形(只畫外形)。

　　②在紙上畫一個14cmX14cm的方格，把基本形逐個畫在格內，使每個基本形之間都有一部分疊合在一起，注意疊合時高低、左右位置或方向的變化，疊合部分的面積也應有大小、多少的變化。

　　③選擇同一種植物的三四個不同構圖，標在畫紙上，然后按稿著色，進行雕塑。

　　三、學生作業，教師輔導：先讓學生朗讀理解課文及作業要點，后按要求以泥塑方法設計一幅植物浮雕。

　　四、講評：選出優秀作業，從構成的方法與效果作講評，以加深學生對設計知識的體會。

　　第二節

　　一、課業準備：印有一件線描植物的作業紙，每人一張。

　　二、教學要求：繼續練習浮雕設計，運用上一節課所學的構成知識，為各式植物設計花紋。

　　三、教學過程：

　　1，教師宣布學習要求。

　　2．出示三種未經裝飾的植物的線描圖，讓學生選擇其中一種，用雕塑的構成方法，在上面畫上自己設計的花紋，方法與上一節課相同。

　　3．學生作業：為衣服設計好看的圖案。

　　4，講評：從實用、美觀、新穎的角度表揚優秀作業，使學生對設計的原則有明確的感受。

美術教案 篇9

　　靜物素描——方法步驟授課者：蔡子團教學課時：2課時教學目的：提高學生素描造型的認識能力、表現能力及審美能力教學重點：物體的明暗變化規律（三大面、五調子）教學難點：體積感、質感、整體感教學方法：講授、課件演示、練習、講評等教具準備：課件、炭筆、素描紙、橡皮等.

　　教學過程：

　　一、如何提高素描寫生的準確性（導入新課）比較是素描寫生時唯一正確有效的方法，素描寫生過程中認識和標準的模糊性，只有不斷地、反復地進步比較，找出問題，改正錯誤，不斷完善，這個工作做得認真細致、越深入，那么畫面就會越完美，越準確，美術教案（二）。絕對的準確是不可以的，只要達到一種共識的準確程度就算可以了。

　　1、一個中間“點”誰都知道，一根線條由兩個端點組成，而用視覺手段對一根線條進行準備分割時，最容易的是找出它的中間點的位置，這是由人的形象思維的特點所決定的。在素描寫生過程當中，有許多關系需要我們仔細地加以辨別和判斷，不妨可以利用“先找出中間點的方法”來確定最基本的比例關系。

　　2、兩個基本“線”兩條基本“線”是指水平線和垂直線的運作，具體地說，我們可以把在寫生當中所要處理的各類線歸為“接近垂直”和“接近水平”兩種情況，就是以“水平線”或者“垂直線”作為衡量的標尺，去測量和比較各種接近于它們的線條的性質，從而來把握畫面的整體關系。

　　3、多種幾何“塊面”“塊面”是指多種組合的單位幾何形比較法。單位幾何形比較法是說觀察對象的亮面所呈現出的平面幾何形。總之，要提高素描寫生準確的程度，必須整體觀察比例把握，結合“一點”、“兩線”、“三塊面”的方法并靈活運用。這樣將對迅速有效地提高造型控制的能力。

　　二、素描靜物的方法步驟 （講授新課）靜物寫生是素描教學中非常重要的一個環節，它能幫助初學者領悟物體的質感，鍛煉對不同色彩物體整體關系的刻畫。

　　1、構圖：起形時應仔細觀察物體間的關系，根據構圖原則調整畫面物體的位置，使其自然富于表現力。在這一階段主要解決畫面的構圖，物體的比例問題。先在紙上畫出大體的構圖意向，定出各物體大致的位置。在構圖基本確定后，從分析與表現物體的形體結構著手，畫出物體形體之間的比例關系。

　　2、勾畫物體輪廓：起形階段應把握好物體的結構和細節，多用一些時間，多用一些大的結構線，這樣會對以后的刻畫產生好的作用。在畫出大的形體的基礎上，要進一步分出各個形體的基本比例關系，畫出各個物體的基本形，并用水平、垂直線等校正各形體之間的相互關系：每個物體都有自身的比例關系，而在一組靜物中又有物體相互之間的比例關系，在這兩種比例關系中，后者是首要的。

　　3、區別兩大面：在起形和標記明暗交界線的過程中就應該做到線的輕重緩急，這樣既可以使上調子的過程有據可依，更重要的'是能突出調子整體排列的順序。在確立明暗兩大面的關系時，首先要準確畫出明暗交界線，同時畫出投影范圍。

　　4、鋪大體明暗調子：在上第一遍調子的時候要把暗面和物體的投影同時上，這樣可增強畫面整體感。從暗部畫起，全面鋪開，相互比較著畫，色調應逐步加深，注意區別物體固有色深淺。

　　5、深入刻畫：在局部深入時要同時注意3點，即光源位置、結構特點和透視變化。進入這一階段，主要解決形體、明暗、空間、質感等問題。先著手物體形體的塑造，并隨機帶出它們的明暗關系。從主體的關鍵部位開始，逐步深入細致地對物體的體積感、空間感、質感、明暗等進行充分的刻畫與表現。

　　6、調整結束：在這一階段，畫面已基本完成，此時應從整體出發對畫面作一次總體的調整，以期取得完整的畫面效果。在不脫離客觀對象的前提下，可以對畫面作一些主觀的調整，有意識地對主體進行一些強調，一切有礙整體關系，有礙突出主體的細節和局部都應大膽取舍，使畫面達到內容與形式更加的完美統一。

　　三、作業練習：

　　1、靜物明暗素描

　　2、規格：８開素描紙

　　3、要求：構圖適當、合理，有一定的質量感，畫面整體、響亮

　　四、巡視輔導：

　　1、及時給予學生個別輔導

　　2、有針對性集體講評

　　3、必要時給學生適當修改、調整

　　4、表揚、展示好的習作

　　5、鼓勵學生相互學習、共同進步、營造出良好的學習氛圍

　　五、習作簡評：

　　1、總評：好的方面，不足之處、如何克服、修改

　　2、個評：好的習作三至五幅，較弱習作一至兩幅

　　六、課后小結：

美術教案 篇10

　　教學目標：

　　1、運用多種方法、多種材料設計制作各式各樣的搖滾玩具。

　　2、在游戲中感受平衡的觀念，體驗自制玩具的愉悅。

　　3、培養動手能力和設計意識。

　　教學重難點：運用不同方法、多種材料設計制作各式各樣的'搖滾玩具。

　　教學準備：紙條、木頭、易拉罐、塑料瓶蓋搖滾玩具

　　課時安排：二課時

　　教學過程：

　　第一課時

　　一、欣賞感受

　　1、教師把課前自制的搖滾玩具拿出來給同學們欣賞，并給學生玩一玩。

　　2、欣賞教材中的搖滾玩具。

　　3、激趣：各式各樣的搖滾玩具真有趣。你想做一個搖一搖、轉一轉、滾一滾嗎？

　　二、了解制作需要的材料

　　觀察發現，做搖滾玩具可以用哪些材料？

　　紙條、木頭、易拉罐、塑料瓶蓋等。

　　三、學習做“搖滾青蛙”

　　1、看圖了解步驟：

　　①剪切紙條。注意紙條不能太窄，太軟。

　　②卷貼成形。注意膠合面不要太窄，要膠牢固。卷成圓形。

　　③剪、畫青蛙的形象。注意青蛙不要剪得太大，要比圓稍小。

　　④粘貼完成。

　　2、學生動手制作，教師幫助有困難的學生。

　　四、根據學生制作情況進行

　　第二課時

　　一、復習引入

　　二、繼續做“搖滾青蛙”

　　學生動手制作，教師幫助有困難的學生。

　　三、游戲：

　　把搖滾青蛙的玩具放在桌上，用嘴吹一吹，讓它滾動。比一比，看誰的玩具滾得最遠。

　　四、制作更多的搖滾玩具

　　嘗試用其他材料制作搖滾玩具。

　　五、

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