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高中美術的教學計劃

時間：2024-06-28 18:04:52 教學計劃我要投稿

高中美術的教學計劃

　　日子如同白駒過隙，不經意間，又將迎來新的工作，新的挑戰，是時候開始制定計劃了。我們該怎么擬定計劃呢？以下是小編為大家整理的高中美術的教學計劃，歡迎閱讀與收藏。

高中美術的教學計劃

高中美術的教學計劃1

　　色彩講究的是色彩關系，這是聯考的基本要求。一副符合聯考的作品，首先要有好的構圖，還要色調不出大問題，大關系明確，刻畫深入（高分）。對于學生，我們從五個作畫步驟（構圖、起形、大關系、深入刻畫、調整）上對學生加以指導，讓學生單獨注意其中一個步驟，單獨訓練，然后將幾個步驟整合起來，就是一副很好的色彩作品。在教學中，我們前期一直強調一種觀念，畫色彩首先把色調把握好，再把空間分開，再把色彩關系統一，整體效果就出來了。但是，色彩感覺能力要靠自己多看多畫多揣摩才能練出來的，其他的都很簡單，這是我對教學內容的一點建議。

　　教學計劃（五個半月，共二十三周）：

　　第一周：

　　教學內容：水粉畫的基本色彩理論知識

　　教學目的：熟悉色彩的基本知識，了解色彩產生的原理和變化規律。

　　教學要求：學會分析色彩，初步掌握色彩的調配方法

　　教學重點、難點：

　　物體所呈現的色彩分析

　　色彩基本知識，重點解決學生認識了解色彩。

　　對于色相，明度，純度等不是很理解，三原色、間色、復色、補色等也不很輕松，水粉畫的基本技法，水粉的特性、運筆技巧給初學者造成困難，水粉畫表現形式和表現手法的多樣，決定他的技法中多樣，因人而異，并且在不斷的創造發展。在寫生聯系中要根據表現不同的對象，靈活運用，而不要把他們當成不容改變的刻板公式。并且只有豐富的實踐才能逐漸掌握它。

　　第二周：

　　教學內容：構圖訓練

　　教學目的：通過構圖臨摹與寫生，使學生初步掌握色彩的構圖

　　教學要求：用鉛筆、炭筆或或鋼筆勾畫出畫面的構圖

　　教學重點：物體的位置與擺放怎樣恰當這是一幅色彩成敗至關重要的因素，

　　第三周：

　　教學內容：單色畫訓練

　　教學目的：通過單色寫生，使學生初步掌握水粉畫的用筆方法和作畫步驟

　　教學要求：用褐色、群青或黑色和白色調配物體明暗

　　教學重點：物體的濃淡明度與深、中、淺的色調關系學生以前沒有接觸過色彩，在前面的基礎上通過單色竟似素描的概念來學習，這樣讓同學了解色彩及用筆等，水分等

　　第四周

　　教學內容：固有色臨摹寫生訓練

　　教學目的：讓學生知道固有色色彩表現，以便學生駕輕就熟地表現一組靜物

　　教學要求：掌握不同種類的靜物的表現方法

　　教學重點：基本用色、用筆、明暗關系、的表現要讓學生用大塊的物體基本色彩表現一組靜物

　　第五周:

　　教學內容：環境色認識與練習

　　教學目的：鞏固單個物體的環境色表現，以便學生駕輕就熟地表現一組靜物

　　教學要求：掌握不同種類的靜物之間環境色的表現方法

　　教學重點：基本用色、用筆的表現

　　教學難點：環境色的認識與表現

　　第六周第七周:

　　教學內容：色調訓練

　　教學目的：通過色調，使學生初步掌握色彩大關系

　　教學要求：用16k大小做色調訓練，先臨摹為主

　　教學重點：色彩關系

　　教學難點：色彩關系準確

　　色調是指在一組靜物中的物體色彩所構成的總的色彩傾向, 在寫生訓練中，有時我們注視對象，感到色調的傾向不是很明顯，這時我們應當采取整體觀察和歸類定位的方法，這樣我們就能抓往一組物體的基本色調。從明度上來分，有亮色調（或稱高調），有暗色調；從色性上來分，有冷色調、暖色調和中性色調；從色相上來分，有褐調子、紫調子、黃灰調子等。這個階段，學生沒有接觸過色彩，大部分人的問題會是不知從何下手，畫畫感覺很散亂，色調不明確。總試圖一次性將色彩臨得很準確，調色等初學者很容易出現的問題，所以，我們強調的重點首先是手要放開，思維要放松，用大塊色作畫，要注意畫面色彩變化問題，包括在每次快事作畫之前，強調一下注意構圖，讓學生有個重視構圖的習慣。

　　第八周：

　　教學內容：單個靜物寫生訓練

　　教學目的：鞏固單個物體的.色彩表現，以便學生駕輕就熟地表現一組靜物教學要求：掌握不同種類的靜物的表現方法

　　教學重點：基本用色、用筆、明暗關系、質感、量感的表現教學難點：色彩關系準確

　　第九周第十周：

　　教學內容：臨摹優秀作品

　　教學目的：通過臨摹，可直接從摹本的作品中學到色彩的調配，色塊的組合，色調的構成以及了解和熟悉水粉畫的濕、干等表現技法，以便較快地學會寫生

　　教學要求：在臨畫前分析畫面素描關系、純度關系、環境色以及各種色彩變化關系，更好的理解畫面

　　教學重點：臨摹的操作順序

　　教學難點：畫面色彩關系的分析

　　有了臨摹這種基礎訓練，學生可以更好的理解素描是色彩三要素，環境色，色彩關系等等，有利于把握畫面大關系，為寫生打下堅實基礎

　　第十一周第十二周第十三周第十四周：

　　教學內容：簡單靜物組合練習

　　教學目的：鍛煉學生用色彩塑造形體的能力，提高審美素養，增強藝術修養

　　教學要求：運用色彩的各種關系塑造物象的形體結構和組織畫面的色彩調子

　　教學重點：用水、用筆方法，明暗關系、色彩關系、質感、量感、體積感的表現

　　教學難點：畫面生動、有序

　　寫生有一定的訓練，學生應該有一定的進步，我們的要求也會有提高，畫面的色彩關系都要有要求。學生做到生動有序還是很困難，這就需要同學們多看好的范畫優秀的考試卷子等，來提高自己的能力。我們應在寫生中牢牢地把握并記住靜物的色調，并將其貫穿于寫生的始終。

　　第十五周第十六周：

　　教學內容：風景臨摹寫生訓練

　　教學目的：怎么表現風景的空間關系，熟悉風景的畫法。

　　教學要求：掌握不同類別風景的表現方法

　　教學重點：基本用色、用筆、空間關系、色彩關系的表現

　　教學難點：空間色彩關系準確學生要明白風景畫更加強調的是空間與色彩關系，知道怎么去找些細節，同時要求把握整體畫面。

　　第十七周第十八周第十九周：

　　教學內容：靜物寫生

　　教學目的：通過寫生教學培養學生的色彩造型能力

　　教學要求：研究色彩的變化規律，認識物體結構與光色之間的關系

　　教學重點：水粉畫的基本技法和作畫步驟

　　十九周開始，對學生的要求尤積累知識到應試轉變。當然，之前的訓練都是比較應試的。內容要多強調色彩關系、畫面的組成和構圖，同時針對不同學生的問題做單獨訓練。

　　第二十周：

　　教學內容：高考優秀作品欣賞

　　教學目的：教會學生如何欣賞作品以及感受優秀作品的精華之處

　　教學要求：經常欣賞優秀作品，學會獨立分析畫面的能力

　　教學重點：欣賞或評價作品的方法

　　教學難點：吸取精華，靈活運用到自己的作業中

　　教學內容：常見錯誤分析

　　教學目的：提示學生，避免在自己的作業中發生類似的問題

　　教學重點：常見錯誤例作歸納及分析

　　教學難點：畫面問題分析

　　第二十一周第二十二周第二十三周:

　　綜合訓練。這個時候學生的心理波動很大，因為要面臨很重要的考試，我們不要再做什么考前的專門訓練，就按周考方法，盡量讓畫室不會出現那種所有人都在討論聯考的狀態。可以說一些考試注意事項這些。讓學生放松心態。應考。訓練上就是之前的一些。越到后面新的東西越少，主要還是不斷重復我們的要求，再就是學生造型和塑造能力的訓練。

　　最后: 應注意的幾個問題：

　　1、缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。

　　2、色彩的豐富不是顏色種類的多寡，幾種顏色也可以調配出豐富的色彩關系。

　　3、筆觸是為色彩服務的，不要本末倒置。

　　4、充分利用色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比等對比因素。

　　5、不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。

　　6、不要片面追求條件色而使固有色面目全非。

　　7、充分利用白色和水這兩種媒介，“粉氣”不等于“粉味”。

　　8、看一張畫，要從色調去看。別人的灰色調并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以達到效果。純色調也并不全是純色。大家要從色調出發全面的看別人的顏色。臨摹一張灰色調的的色彩范畫，不能一上去就調和灰色。這中間有個過程，調子像藥水里的膠片一樣，是逐步顯像的。總結起來:

　　一、對畫面整體的把握。

　　二、從點線面和黑白灰以及色相來關注構圖。

　　三、對色調的追求貫穿始終。

　　四、不要片面追求筆觸。

高中美術的教學計劃2

　　一、指導思想

　　為了使學生在九年義務教育數學課程的基礎上，進一步提高作為未來公民所必要的數學素養，以滿足個人發展與社會進步的需要。具體目標如下：

　　1.提高空間想像、抽象概括、推理論證、運算求解、數據處理等基本能力。

　　2.提高數學地提出、分析和解決問題(包括簡單的實際問題)的能力，數學表達和交流的能力，發展獨立獲取數學知識的能力

　　3.發展數學應用意識和創新意識，力求對現實世界中蘊涵的一些數學模式進行思考和作出判斷。

　　4.提高學習的興趣，樹立學好數學的信心，形成鍥而不舍的鉆研精神和科學態度。

　　二、學情分析

　　1.基本情況___班共___人，男生___人，女生___人;本班相對而言，數學尖子約___人，中上等生約___人，中等生約___人，中下生約___人，后進生約___人。

　　2.我所執教的215班均屬普高班，學生自覺性差，自我控制能力弱，因此在教學中需時時提醒學生，培養其自覺性。同時，由于初中課改的原因，高中教材與初中教材銜接力度不夠，需在新授時適機補充一些內容。因此時間上可能仍然吃緊。同時，其底子薄弱，因此在教學時只能注重基礎再基礎，爭取每一堂課落實一個知識點，掌握一個知識點。

　　三、教材分析

　　我們采用的教材是人教版必修教材，本冊教材共分兩章：第四章《三角函數》和第五章《平面向量》。三角函數的主要內容有：任意角的三角函數概念、弧度制、同角三角函數間的關系、誘導公式、兩角和與差的三角函數、二倍角的三角函數以及三角函數的圖象和性質、已知三角函數值求角等。難點是弧度制的概念、綜合運用本章公式進行簡單三角函數式的化簡及恒等式的證明周期函數的概念，函數y=Asin(ωx+φ)的圖象與正弦曲線的關系。平面向量主要內容是向量及其運算和解斜三角形，向量的幾何表示和坐標表示、向量的線性運算，平面向量的'數量積，平面兩點間的距離公式，線段的定比分點和中點坐標公式，平移公式，解斜三角形是本章的重點，而向量運算法則的理解和運用，已知兩邊和其中一邊的對角解斜三角形等是本章的難點。

　　四、教法分析

　　在教學過程中盡量做到以下幾個方面：

　　1.選取與內容密切相關的，典型的，豐富的和學生熟悉的素材，用生動活潑的語言，創設能夠體現數學的概念和結論，數學的思想和方法，以及數學應用的學習情境，使學生產生對數學的親切感，引發學生“看個究竟”的沖動，以達到培養其興趣的目的。

　　2.通過“觀察”，“思考”，“探究”等欄目，引發學生的思考和探索活動，切實改進學生的學習方式。

　　3.在教學中強調類比，推廣，特殊化，化歸等數學思想方法，盡可能養成其邏輯思維的習慣。

　　五、教學及輔導措施

　　1.激發學生的學習興趣。由數學活動、故事、吸引人的課、合理的要求、師生談話等途徑樹立學生的學習信心，提高學習興趣，在主觀作用下上升和進步。

　　2.注意從實例出發，從感性提高到理性;注意運用對比的方法，反復比較相近的概念;注意結合直觀圖形，說明抽象的知識;注意從已有的知識出發，啟發學生思考。

　　3.加強培養學生的邏輯思維能力就解決實際問題的能力，以及培養提高學生的自學能力，養成善于分析問題的習慣，進行辨證唯物主義教育。

　　4.抓住公式的推導和內在聯系;加強復習檢查工作;抓住典型例題的分析，講清解題的關鍵和基本方法，注重提高學生分析問題的能力。

　　5.自始至終貫徹教學四環節，針對不同的教材內容選擇不同教法。

　　6.重視數學應用意識及應用能力的培養。

　　六、優、差生名單及輔導措施

　　1.對于優生：學生自愿成立興趣小組，興趣小組可以在老師的指導下由學生自己不定期的開展活動，圍繞數學競賽拓展他們的知識面，加深對所學知識的理解和應用，在原有基礎上，穩定班級在數學學習鐘的尖子學生，進一步培養他們自主學習的意識。

　　2.對于待發展生：對于成績較差的學生，針對他們的基礎差異和個性差異，耐心細致的進行個別輔導，有問題隨時解決，并多予以鼓勵。在作業中體現分層。盡量做到因材施教。

高中美術的教學計劃3

　　一、思想政治忠誠于黨的教育事業。

　　熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

　　二、堅持以馬列主義為指針

　　全面貫徹黨的教育方針，全面推行和實施素質教育，為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高自己的專業素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養學生發現美、欣賞美和創造美的能力。

　　三、美術班在于培養學生的興趣、愛好，并增加學生的課外知識。

　　提高一定的技能，豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用。在課堂上我認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。使他們通過美術班的學習得到更好的發展，進一步了解美術的基本知識，培養學生的觀察能力和創新思維能力，提高學生的審美觀。

　　美術是一個很廣的課程，素描，水粉，速寫等都是學習的內容。學得多不如學得精，所以我會給學生制定具體的學習內容。在教學中，指導學生從事美術創作，培養學生的觀察能力和熱愛生活的習慣，以校園中常見的事物為主旋律，畫出內容積極向上，形象生動，有一定的藝術品味的作品。

　　我認為興趣是學習美術的基本動力，在教學中我會充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的'生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。同時舉辦美術展覽，交流、回顧、總結學習成果，為學生提供表現自己實力，增強自信心。

　　在美術教學中，我還要注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，做到精心計劃，精心備課，精心上課，這樣才能保證美術課的深度，廣度和力度。美術比賽能夠有效地提高學生的素質和能力。到一定的時期，可以讓學生舉行素描、速寫、水粉等比賽，通過訓練比賽，能夠促進學生快速、準確、熟練的技能。

　　四、本學期的任務目標：

　　1、通過常規自我督促進行正常的教學工作，做到按表上課，不使美術教學成為虛設，而使美術教學落到實處。

　　2、通過聽課、評課活動，促使自己備好、上好每一節課，努力提高教學藝術水平。

　　3、通過美術研討和交流活動，互相學習取長補短，不斷提高專業素質。

　　4、通過各種美術競賽活動的開展，激發學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，并使校園充滿生機和活力，營造出濃厚的文化藝術氛圍。

　　5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養一批美術特長生，以點帶面足以帶動其他學生學好美術，從而全面提高美術教學質量。

　　自身素質課堂之余，我要認真參加學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

高中美術的教學計劃4

　　（1）、課程分析

　　“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞?評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸，高中美術鑒賞教學計劃。美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

　　（2）、教學內容

　　本課程內容包括：中外傳統的優秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的實用性美術作品。通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美，陶冶審美情操。尤其是現代主義系列中的抽象主義美術作品，能激活學生的探索和創新意識。

　　（3）、具體實施計劃：

　　1、充分發揮信息技術的優勢，使課堂教學與網絡信息技術合理的整合起來。

　　2、運用多種教學方式如：播放相關教學短片及著名電影，充分利用當地的文化資源和自然資源，開闊眼界，拓寬知識面。

　　3、發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，如優秀的美術作品，畫家的生平趣事等等各種關于美術的知識內容，培養學生學習的積極性和主動性，提高學生自主探究性學習的能力。

　　（4）、教學目標

　　通過“美術鑒賞”的.學習，學生能夠：

　　1、了解中外美術的主要風格、流派，重要的美術家及其代表作品；

　　2、積極參與美術鑒賞活動，懂得美術鑒賞的基本方法，能夠恰當使用美術術語（如形狀、色彩、空間、材質等），以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人進行交流；

　　3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術；熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。

高中美術的教學計劃5

　　1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術學習的層面，高中美術教學。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。例如：我校學生在制作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何制作完成具有特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話為內容的作品，并把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時，也受到情感教育。

　　2、加強教學中師生的雙邊關系。

　　通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的'機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

　　3、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系,與學生生活的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。

　　4、重視對學生的研究。

　　新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，讓學生在活動高中、在玩高中，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，充分利用身邊的現有材料制作美術作品，這既節省了學生的開支，也做到了。

高中美術的教學計劃6

　　根據美術學科學習規律以及美術專業高考的要求，同時根據20xx級美術生的實際學習情況及課時安排，制定了高一至高三大致的美術教學計劃與設想：

　　一、高一：

　　（一）上學期：

　　注重繪畫基礎與興趣的培養，課程設置為：素描基礎知識――單個石膏幾何形體的臨摹——組合石膏幾何形體的臨摹——組合幾何形體的寫生——靜物素描臨摹。

　　（二）下學期：

　　靜物素描臨摹（先結構素描后調子素描）——靜物素描寫生——石膏五官的臨摹——石膏五官形體的寫生——石膏五官形體的組合寫生。

　　二、高二：

　　（一）上學期：

　　石膏頭、胸像的'臨摹——石膏頭像的寫生——人物頭像的臨摹——色彩基礎知識——靜物色彩臨摹＋整學期的速寫臨摹、寫生（利用晚輔導時間進行）。

　　（二）下學期：

　　人物頭像臨摹——人物頭像默寫——靜物素描——色彩靜物臨摹——色彩靜物寫生＋整學期的速寫臨摹、寫生（利用晚輔導時間進行）。

　　三、高三：

　　（一）上學期：

　　人物頭像、人物帶手臨摹——人物頭像默寫——人物頭像寫生——人物帶手臨摹、寫生——靜物色彩寫生——靜物色彩默寫——風景臨摹＋速寫寫生＋設計基礎＋針對性強化訓練。

　　（二）下學期：

　　全面進入高考備考階段，針對學生情況及報考院校作針對性強化訓練＋組織安排專業考試。

高中美術的教學計劃7

　　為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

　　一、美術鑒賞及選修模塊情況分析：

　　美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。

　　美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

　　1、學習內容包括鑒賞基礎和鑒賞內容以及國畫書法四部分。

　　內容建議學習鑒賞基礎、美術語言及鑒賞方法、從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。

　　鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。

　　用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。

　　充分利用當地的'文化資源和自然資源，參觀美術館、博物館、藝術作坊等，調查、考察美術現象，并寫出考察報告。鑒賞內容。中國古代、近現代優秀美術作品??外國古代、近現代優秀美術作品

　　2、成就標準通過“美術鑒賞以及模塊教學”的學習，學生能夠：

　　(1)積極參與美術鑒賞活動。

　　(2)懂得美術鑒賞的基本方法，恰當使用美術術語（如形狀、色彩、空間、材質等），以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人進行交流。

　　(3)運用多種方法或利用現代信息技術收集美術的有關信息。

　　(4)知道重要的美術家及其代表作品，了解中外美術的主要風格、流派。

　　(5)理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術。

　　(6)熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。

　　(7)掌握一些國畫和書法的基本技能，從而為一些特長生鋪好道路

　　(8)能夠更深一層理解國畫和書法的內涵

　　二、教學目標：

　　1、認知目標：

　　1、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

　　2、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

　　3、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

　　4、了解中國優秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。

　　2、理解目標：

　　(1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

　　(2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。

　　(3)、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。

　　3、技能目標：

　　（1）、掌握中國山水畫、楷書以及行書的基本技法

　　（2）、掌握中國畫的墨色運用

　　（3）、了解各種字體的特點以及國畫的不同表現技法

　　三、具體實施計劃：

　　1、堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。

　　也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

　　2、課堂教學延伸為了發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在課后的業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優秀美術作品，優秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。

　　在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會、走進自然......

　　四、教學進度計劃：

　　周次教學內容高一（雙周）

　　1、美術鑒賞及意義；

　　2、美術作品的藝術語言；

　　3、走進具象藝術；

　　4、走進意象藝術；

　　5、走進抽象藝術；

　　6、藝術美和形式美；

　　7、分析理解美術作品的創作意圖；8美術作品的意義與價值判斷；

　　9、中國古代繪畫擷英；

　　10、外國古代繪畫擷英。高二（單周）中國山水畫以及楷書和行書的聯系與創作。

高中美術的教學計劃8

　　隨著基礎教育改革的不斷深入，美術課堂已發生了綜合性的變化。本學期我主要負責高中美術的課程教學，現結合我校的實際情況，結合美術學科特點，本著以貫徹學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

　　1、認知目標：

　　1）、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

　　2）、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

　　3）、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

　　4）、了解中國優秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。

　　2、理解目標：

　　1）、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

　　2）、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。

　　3）、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。對教學內容及教學方法的嘗試

　　從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用。

　　1、鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。

　　2、學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。

　　3、用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

　　4、進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。

　　5、充分利用當地的文化資源和自然資源，對東河鎮黎族織錦培訓基地、三月三民族風情活動、魚鱗洲風景保護區……等活動進行調查、考察美術現象，并寫出考察報告。

　　具體實施計劃：

　　1、課堂堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

　　2、為了發展學生自覺自主學習的能力，可以讓學生在課后的業余時間從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的'內容，優秀美術作品、畫家的生平趣事等各種關于美術的知識內容，培養他們的積極性和主動性。提高學生自主探究性學習的能力。

　　3、為了豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用，特此，我校將在本學期舉辦“20xx年八所中學校園之光美術作品大賽”。為了給愛好美術的學生創設了一個良好的學習環境，每周

　　三、五下午的課外活動時間，安排美術老師對美術第二課堂興趣小組的學生進行專業輔導。

　　教學進度安排

　　第一單元美術鑒賞及其意義第

　　1、3周

　　第二單元美術作品的藝術語言第5周

　　第三單元走進具象藝術第9周

　　第四單元走進意象藝術第11周

　　第五單元走進抽象藝術第13周

　　第六單元藝術美和形式美第15周

　　第七單元分析理解美術作品的創作意圖第17周

　　第八單元美術作品的意義與價值判斷第19周

高中美術的教學計劃9

　　新學期開始了，作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的

　　實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

　　一、情況分析：

　　1、高中年級學生由于有了一定生活經驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至藝術領域的內在高品質的文化。這也是對他們個人藝術素養的一種熏陶和提高。

　　2、由于課程的定位屬于美術欣賞，所以擴展性很強，如果單純的`教學課本上的理論和資料圖片往往不能夠提起學生很大的學習興趣。那可以把網絡信息技術給合理的應用起來，讓學生可以自主的通過網絡這個強大信息平臺，去搜集一些書本上所沒有涉及到的優秀的美術作品或者是著名畫家的一些軼事，然后回到課堂上來進行交流。這也是提高自主學習的一種能力。

　　二、教材分析：

　　“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

　　三、教學目的和要求

　　通過學習“美術鑒賞”，學生能夠：1、了解中外美術的風格、流派，重要的美術家及其代表作品；2、積極參與中外美術鑒賞活動，懂得美術鑒賞的基本方法，能夠恰當運用美術術語，以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人交流；3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術，熱愛祖國的傳統文化，尊重世界多元文化。：

　　四、教材的重點和難點

　　主要是中外傳統的優秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品，以及與生活經驗相關聯的實用美術作品，通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美、陶冶審美情操。難點是：對教材中現代主義系列作品的欣賞，尤其是抽象主義美術作品，它能激活學生的探索和創新意識。

　　五、教學方法

　　第一類方法：“以語言傳遞信息為主的方法”，包括講授法；談話法；討論法；讀書指導法等。第二類方法：“以直接感知為主的方法”，包括演示法；參觀法等。第三類方法：“以欣賞活動為主的教學方法”例如陶冶法等。第四類方法：“以引導探究為主的方法”，如發現法；探究法等

　　六、具體實施計劃：

　　1、堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合。充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

　　2、課堂教學延伸

　　為了發展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在課后的業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優秀美術作品，優秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會、走進自然。

　　七、課程進度具體安排如下：

高中美術的教學計劃10

　　系列1：美術鑒賞

　　一、情況分析：

　　美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。

　　“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

　　1、學習內容

　　本內容系列包括鑒賞基礎和鑒賞內容兩部分。

　　內容建議

　　學習活動建議

　　鑒賞

　　基礎

　　·美術語言及鑒賞方法

　　·從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用

　　鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。

　　學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。

　　用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

　　進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。

　　充分利用當地的文化資源和自然資源，參觀美術館、博物館、藝術作坊等，調查、考察美術現象，并寫出考察報告。

　　鑒賞內容

　　·中國古代、近現代優秀美術作品

　　·外國古代、近現代優秀美術作品

　　2、成就標準

　　通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：

　　(1) 積極參與美術鑒賞活動。

　　(2) 懂得美術鑒賞的基本方法，恰當使用美術術語（如形狀、色彩、空間、材質等），以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人進行交流。

　　(3) 運用多種方法或利用現代信息技術收集美術的有關信息。

　　高中美術課堂教學計劃,

　　(4) 知道重要的美術家及其代表作品，了解中外美術的主要風格、流派。

　　(5) 理解美術與自然、社會之間的'關系，在文化情境中認識美術。

　　(6) 熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。

　　二、教學目標：

　　1、認知目標：

　　1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

　　2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。

　　3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

　　4)、了解中國優秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。

　　2、理解目標：

　　1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。

　　2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。

　　3）、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言

　　三、具體實施計劃：

　　1、堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合

　　充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

　　2、課堂教學延伸

　　四、教學進度計劃：

　　周次

　　教學內容

　　教學時數

　　高一（雙周）

　　高二（單周）

　　高一

　　高二

　　第一周

　　標志設計

　　二

　　新課程理念

　　三

　　作業評價

　　四

　　學些美術鑒賞知識

　　高中美術課堂教學計劃,

　　五

　　室內設計

　　六

　　玉石之分——古代玉石藝術

　　七

　　作業評價

　　八

　　泥土的生命——古代陶、瓷藝術

　　九

　　環境藝術

　　十

　　其中評價

　　十一

　　作業評價

　　十二

　　楚王問鼎——商周青銅藝術

　　十三

　　印象主義繪畫

　　十四

　　皇權的象征——故宮建筑群與天壇

　　十五

　　現代主義繪畫

　　十六

　　宛自天開——古代園林藝術

　　十七

　　外國古代建筑

　　十八

　　事死如事生——古代陵墓雕塑

　　十九

　　期末評價

　　四、具體實施措施：

　　發展學生自覺自主學習的能力，通過網絡信息技術讓學生在課后的業余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優秀美術作品，優秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。

　　計劃制定：羅才斌

　　二○XX.九月訂

高中美術的教學計劃11

　　20xx年的暑假很快就過去了，在這樣一個短短的假期里我們充實的完成了教學期間的短暫調整，同時在休息的過程中我們也進行了一定的教學工作反思重新走上新的教學工作日程。

　　在新學期中，我們面臨新的教學氛圍和新的教學對象，我們有新的教學目標和新的教學計劃。

　　高中美術教學在整體高中課程中有其特殊的作用和意義，高中美術教學致力于培養學生審美能力的開發，同時也對高中學生的德育修養起著促進作用，為全面培養新世紀的人才做著貢獻。

　　在這一學期中，計劃從以下幾個方面，展開高中美術教學工作。

　　首先，計劃深抓美術欣賞課教學，美術欣賞課的開設，能夠很好的把學生的審美能力和藝術鑒賞能力提高，認真備好了每一節美術欣賞課的教學內容，同時準備了充分的掛圖和幻燈片來作為教學用具，在美術鑒賞與欣賞課的教學中，計劃結構歷史知識和政治指導來進行教學。這樣學生們能夠更加明確的了解美術作品的內涵和歷史階段性留下的藝術來源，并能了解政治與文化之間的聯系。

　　再次，計劃通過美術欣賞課來提高學生的思想品德修養，具體方法是在講解美術作品的.同時，結合歷史政治背景來講解，這樣的教學能夠使學生很好理解政治并與當代政治與思想相對照，明確細想結合實踐，使自己的身心得到一次很好的解剖，同時提高自己的思想品德修養，除結合政治思想來進行美術教學以外，還要結合藝術家的古今中外的不同思想修養，取其長處，使學生個體得到良好的藝術熏陶和文化思想熏陶，提高個人思想品德修養。

　　另外，計劃結合新入學的高中學生開設美術展覽活動，鼓勵學生們去集體設計美術展覽內容主題，集體研究美術展覽的素材，這樣的同年級大型活動能夠培養學生多方面的素質和能力，諸如審美能力，集體主義精神和團結協作能力等，都可以通過這樣的大型活動激發和鍛煉出來。

　　在新的學期中，美術教學計劃的實施，是要與時俱進的，也就是要根據具體情況而靈活運用的，要根據不同的班級環境，本校的教學可變條件和學生個體差異的不同而進行變化、變通的。

高中美術的教學計劃12

　　一、培養目標：

　　美術高考培訓主要培養的是各大高等美術院校所需的美術類專門人才，能適應高等美術院校教學的新生力量，為社會美術事業的發展培養初級人才。

　　二、培養規格：

　　(一)基本素質要求

　　熱愛社會主義祖國，擁護中國共產黨領導，具有愛國主義、集體主義、社會主義覺悟和良好的思想品德，具有敬業精神、團隊精神，具有認真的學習態度、較好的文化、道德修養和健康的心理素質，良好的行為習慣。

　　(二)專業知識要求：

　　1、掌握美術專業必須的基礎理論知識(透視、結構、解剖、色彩配色原理)

　　2、較強的美術鑒賞能力。

　　3、扎實的美術造型能力。

　　4、良好的美術考學心理，認識美術院校的招考規律。

　　(三)文化要求：

　　鞏固原有文化基礎，在基礎較弱的課程上有一定的提高。

　　三、培訓時間：

　　周六、周日

　　四、專業課程培訓

　　素描

　　素描是造型藝術的基礎，是美術專業必修的基礎課，素描又是一門獨立的藝術形式，是美術院校高考主要考試科目之一。可以使學生掌握素描的基礎知識，基礎理論和基本技能，使學生擁有整體觀察方法及形體結構、透視和穿插關系的理解，以及掌握素描表現的基本方法，并進行深入塑造(長期和短期作業相結合)，最終通過素描教學，培養學生健康的審美觀，提高學生的文藝修養和鑒賞水平。

　　第一階段--掌握單色石膏形體

　　1、石膏幾何形體(單體)多角度訓練(臨摹、寫生、默寫(根據考試題目、內容及要求，對形體結構進行記憶再現描繪)

　　2、石膏幾何形體組合練習

　　3、石膏切面靜物訓練

　　第二階段--掌握靜物素描規律

　　1、靜物單體練習、不規則靜物

　　2、靜物組合練習

　　3、靜物材質練習

　　4、靜物色調控制--灰調、對比調...

　　第三階段--掌握石膏人像的結構與體積

　　1、石膏五官訓練

　　2、石膏切面像訓練

　　3、石膏面像訓練

　　4、石膏胸像訓練、細節訓練

　　第四階段-掌握人像的結構與比例及寫生

　　1、素描半身像

　　2、素描男青年、女青年技巧及規律

　　3、素描中老年人技巧及規律

　　4、素描人像默寫

　　色彩

　　“色彩是繪畫的生命”。色彩訓練是美術專業必修的課程，是高考必考主科目之一。大自然是絢麗多彩的，是千變萬化的，我們可以用手中的畫筆描繪我們美麗的世界，通過色彩教學學生可以掌握色彩的基礎知識，了解色彩變化的原理與規律(色彩的對比及和諧)，掌握色彩正確觀察方法(整體有比較的觀察方法)與表現技能技法，提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的`結合)，最終使學生逐步掌握高考色彩基本要求，培養學生的應試能力。

　　第一階段--色彩的初步知識

　　1、色彩原理、色彩構成(臨摹、寫生、默寫((根據題目、內容及要求，對畫面構圖進行分析，色彩構成，組合))

　　2、單色、固有色靜物訓練

　　3、色彩組合靜物訓練

　　第二階段--色彩的進階知識

　　1、色調訓練--對比調、冷色調組合靜物

　　2、色調訓練--對比調、暖色調組合靜物

　　3、色彩空間-風景寫生、臨摹。

　　速寫

　　速寫是畫家的眼、手、心與物象瞬間的協調，是客觀事物的真實表現，速寫的表達，主要是通過線條來完成的，利用線條的或長短、或松緊、或延伸、或擴張，運用正確的觀察方法(整體有比較的觀察方法)迅速把握對象的能力，捕捉對象結構的能力并進行表現。，使畫面產生諸多視覺的和諧和美感。

　　1、臨摹(對優秀作品做研究 )

　　2、寫生(風景、人物、場景、動態速寫)

　　3、默寫(動態默寫)

高中美術的教學計劃13

　　（1）、課程分析“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

　　（2）、教學內容本課程內容包括：中外傳統的優秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的實用性美術作品。通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美，陶冶審美情操。尤其是現代主義系列中的抽象主義美術作品，能激活學生的探索和創新意識。

　　（3）、具體實施計劃：

　　1、充分發揮信息技術的.優勢，使課堂教學與網絡信息技術合理的整合起來。

　　2、運用多種教學方式如：播放相關教學短片及著名電影，充分利用當地的文化資源和自然資源，開闊眼界，拓寬知識面。

　　（4）、教學目標通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：

　　1、了解中外美術的主要風格、流派，重要的美術家及其代表作品；

　　3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術；熱愛祖國優秀的傳統文化，尊重世界多元文化。

高中美術的教學計劃14

　　摘要：我校組建的美術特長班因學生文化、專業素質較好，高考成績在同類學校中名列前茅，受到家長和社會的一致好評。本文筆者闡述了高中特長班教學中的創新和教學方法，以及特長生教學的策略。我們必須用發展的眼光看待培養特長生的一系列問題，多探索，多研究，才能取得好成績。

　　關鍵詞：美術特長班，專業水平藝術素養

　　在推進素質教育改革、嘗試新的教育教學模式的今天，我校組建了美術特長班。自辦學以來，學生在文化、專業素質方面都獲得了顯著的進步，高考成績在同類學校中名列前茅，受到家長和社會的一致好評。

　　高中美術特色教育，是素質教育的一個重要部分。特色教育就是指在新課標的指引下因材施教，采用不同的教學方式，不同的評價標準，真正體現素質教育培養學生感受美、欣賞美、表現美能力的宗旨，因此我們必須重新探究“教”與“學”的關系。近年來，我一直在做學校的美術教學工作和特長生的輔導工作。在結合歷屆高考教學實踐和對學生高考上線情況綜合分析的基礎上，我對特長班教學進行了以下總結和反思。

　　一、建立科學的教育體系，走多元化培養之路

　　在高中美術新課改的指引下，美術教育要與當今時代、與社會生活緊密結合起來，充分利用多方面、多渠道的資源，加深對藝術社會價值的理解，改變傳統的教學模式，充分運用多種現代先進的教學手段，增加學習的實際效能和社會價值，培養學生的審美情趣與能力，使藝術教育能夠真正提高學生的個體素質和全面能力。我們要在基礎教學中培養學生的興趣，在專修課堂上發展學生的特長，在課外活動輔導中促進學生的全面發展，提高升學競爭力。在教學改革中，我們要實施“人人有特長”的培養策略，滿足不同個體的`需要，實行分類分層教學；堅定“揚長避短，我有我才”的信念，鼓勵學生在某一方面有所優、有所長，出類拔萃，帶動其他方面的長足發展。

　　二、堅持全面創新，切實改進美術高考教學的方法

　　在提高學生基本能力和綜合素質的指導思想下，根據美術專業的特點和招生入學考試的相關要求，我們為高中美術特長班的教學活動擬定了科學而嚴密的教學計劃。具體來說，有以下幾點。1。幫助學生學會使用美術方式表達自己的思想，選擇有效的教學課題和教學內容。課程設置涉及辦學的方向、培養目標、人才規格和學生的可持續發展等問題。目前，許多美術特色學校的課程設置都是為高考服務的，走入了誤區。我們認為，美術特長班的專業課程設置既要覆蓋美術高考必備的基礎課程，又要從提高學生的綜合素質與能力方面實施素質教育，要體現科學合理、目的層次分明，符合學生成長需求的可持續發展的要求。我根據學生的課堂學習特點和當前社會發展的需要，重新設計教學方案，結合學生的個體差異與潛能傾向，對學生進行分層分類教學，對每一個學生都認真負責，使每一個學生都得到進步，絕不實行“一刀切”的教學方法。

高中美術的教學計劃15

　　隨著高等教育改革的不斷深化，發揮學生個性，更好的培養學生適應社會的能力是高中段教育形成特色的關鍵。我校根據社會要求的廣闊性、時代發展的多元性，發揮辦學主體的能動性。自1993年開始創辦美術特色高中辦學模式。辦學多年，因學生文化，專業素質較好，得到社會的廣泛好評。

　　素描是美術特色班的專業基礎課之一，要使學生在有限的課時里掌握素描的表現技法，教師不但要有較深的理論知識和過硬的專業基本功，還要有靈活多樣的教學方法。經過多年課堂實踐，我發現了幾種行之有效的方法。

　　一，討論法

　　素描教育中可采用討論的方法。展示所有學生的作品讓學生學會自己思考自己搜索，自己推理，自己判斷。討論中教師提出問題，展開思路，幫助學生自己思考。教師可以提這樣的問題，如“哪幅作品畫得特別好？好在哪里？”“哪些作品畫得效果不夠好？原因在哪里？你如何去修改？”等問題，可以讓每位學生評說，自由發言自由爭論，老師對學說的發言作點評、指導。此種討論法可以幫助學生學會思考、學會判斷，學會用語言表達繪畫。

　　二，單一法

　　習慣的素描教學中，常常是讓學生的作業從打輪廓、畫明暗大效果到仔細刻畫全過程的作品。學生一次一次地重復的綜合練習。但一張素描作業中包含許多的要求：構圖、比例、結構、明暗調子、質感、空間感等等，學生很難一下子都把握，往往一次又一次的從頭到尾的綜合訓練中進步不多。素描課實施的單一訓練，就是把作畫各重要步驟做最徹底的基礎訓練。例如可做單一的構圖訓練，質感訓練等等。單一的質感訓練可讓學生畫單純的布的質感表達，玻璃器皿表達，金屬制品表達等等。在此訓練中老師對學生的作業進行指導、糾正、認定，這樣不僅使學生學到了扎實有效的技法，進度和質量也得到了同步提高。

　　三，綜合法

　　在幾種徹底的單一基礎訓練后，可讓學生做綜合練習，完整地畫一張素描作業。把在各種單一訓練中的體會運用于綜合作業之中，這時的綜合訓練會有意想不到的極好效果。

　　四，分組法

　　學生的水平高低不一，能力大小不等，對他們的要求也就不能一刀切。在教學過程中，我把全班學生大體分為三個部分進行教學。第一組，對程度較好的學生，要求他們除完成計劃內的學習內容外，提前學習下部分內容，自選內容多畫多練。第二組，中等水平的學生，要求他們只完成計劃內的學習內容。第三組，較差的學生，對他們降低要求，減少難度，多進行個別輔導工作，使他們盡量跟上班級的學習進度。這樣不僅滿足了不同層次學生的需要，做到因材施教，而且激發了學生的進取精神，培養了尖子生，有效地提高了課時利用率。優點是根據學生的不同情況，在同一課堂上，運用以學生為主體的教學思想，分步施教。它順應了不同學生的認識水平，是調動學生學習積極性的一個有效的教學方法。

　　五，比較法

　　在畫面作業基本完成的時候，要注意從整體來檢查畫面大關系。三種基本的色調：黑（最深的色調）、白（最亮的）、灰（色調豐富的中間色），有三種不同的色調，畫面的層次就清晰，畫面的效果就響亮。素描寫生對象表面的明暗、虛實、強弱都有一定的規律，如果畫面沒處理好它們的規律，那就會使畫面零亂，缺乏整體感。學生最容易犯的錯誤就是盯著局部不放，每個局部都畫的很完整，致使局部與局部之間沒有聯系，互不相讓，象一盤散沙。沒有整體的局部再精彩、再深入也是毫無意義的。沒有整體感的素描，是不成功的作品。如何解決整體與局部的關系，最好的辦法是比較，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠近、虛實。根據這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。

　　六，談心法

　　素描是一門看似枯燥乏味的學科。對于只求“升學”為唯一目的的一些學生來說更是學的辛苦。教師應該了解學生的個性和情感，關心和愛護學生。不用訓斥、嘲笑、命令、冷漠的語氣批評學生，用平易近人、推心置腹的話語和學生交流，了解他們的需要、動機、目標及態度，有力的調動學生個體，誘發學生的求知欲。在素描人像教學中，我就是在和學生的交談中了解到他們有偶像，更喜歡畫偶像，于是課外作業就是讓他們畫自己喜愛的影視明星。由于是學生發自內心想表達的東西，因此教學效果特別好。

　　七，創作法

　　高考美術專業的考試，素描越來越多的考默寫，這樣在平時的教學中除了打好寫生的基礎，更要教會學生如何自己創作默寫。教學中我在使學生掌握科學的觀察方法和規律的同時，注重培養學生的藝術感受力和創造性。在靜物寫生與創作階段，同時擺出多組內容、色調各異的靜物，供學生選擇，并讓學生按個人愛好和理解自己動手擺靜物，組織畫面。同時比較客觀地向學生介紹各種繪畫流派，欣賞不同風格的優秀作品，擴大視野，鼓勵學生去研究和嘗試不同的.表現技法與表現形式，發展其興趣傾向和特長，從而培養學生的藝術創造能力。創作嘗試教學法在于教師教給學生技能的同時，也教給了他們學習的方法，思維的方法，提高了他們的技能素質，為終身學習打下了良好的基礎。

　　素描必讀——————造型基本因素

　　1、形體的點、線、面

　　我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關系

　　點點表示位置，是形體塑造的標記，對于造型有著特定的數量意義。先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點，這些點規定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關系。再看轉折點，這些點如同交通樞紐，聯系著形體中的線與面。

　　線線由點的定向運動產生。線條是點運動的延續，連接起點和終點的是線，任何一幅素描都是由無數的線組合而成。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力。

　　輔助線是指在形體塑造的過程中所借助的假設線。這些線，有助于我們把握形體的動勢和形體的整體特征，有利于我們表現形體時能做到從整體到局部有序的進行。

　　輪廓線輪廓線反映的是形體轉折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現要求由直線到曲線，有外輪廓到內輪廓，從而形成物體的立體框架。

　　面無數點的組合或無數線排列后的效果，在視覺上形成了面，而面運動產生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。

　　直面立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂（底）三個面呈現。

　　曲面球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。

　　任何一種復雜的形體，都可以由立方體、球體體面關系去理解和分析。

　　2、比例與分割

　　比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風諸方面的比較。不同的比例關系形成不同的美感，觀察與表現比例關系有個較好的方法，如先抓住相比關系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關系

　　3、特征與基本形

　　物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區別。我們要對形狀進行概括與歸納，形成了一個基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽；方形：課桌、書籍、電視機、房子等，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。

　　從形體總體出發，對物體的原形進行簡化，省去煩瑣的細枝末節，以形成簡單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫時，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體的基本特征。

　　4、轉折與輪廓

　　當構成物體的面發生方向上的變化，形體的面就出現了轉折。方形物體轉折明顯，稱為折，圓形物體轉折緩慢，稱為轉。一般的物體的邊緣可以看作是轉折，立方體外緣內的棱為轉折，叫內輪廓。球體內側的明暗交界可視為轉折，也屬于內輪廓。在造型過程中，當我們以線去體現形體的轉折處，即為輪廓線。根據形體轉折內外的部位，輪廓線可分為外輪廓線和內輪廓線。在作畫起稿過程中，應集中表現物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。

　　5、結構與構成

　　結構是指物體本身個部分組合和構造。物體都有內部和外部的構成因素和結構關系，個部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓練中，對結構加進一些主觀成分和表現手法，反映在畫面上的形體結構，可看作一種構成。

　　6、透視與空間

　　一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離。在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。

　　幾何透視法

　　幾何透視法產成與數學原理，是把幾何透視運用到繪畫藝術表現之中，是科學與藝術相結合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現象表現物體的立體感。

　　平行透視當立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態時，畫者所看到的是它面產生的透視變化。

　　平行透視

　　成角透視當立方體的一個角正對畫者時，立方體所有的面都產生透視變化

　　成角透視

　　幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，透視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側，所得的點為距點。

　　空氣透視法

　　空氣透視法是借助空氣對視覺產生的阻隔作用，表現繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實遠虛的透視現象表現物體的空間感。其特點是產生形的虛實變化，色調的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡變化。

　　7、明暗與調子

　　物體的形象在光的照射下，產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質不同，物體與畫者的距離不同等，都將產生明暗色調的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調”

　　A：三面物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。

　　B：五調調子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量，也就是面的深淺程度。對調子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調子體現的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大面中，根據受光的強弱不同，還有很多明顯的區別，形成了五個調子。除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由于環境的影響又出現了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調子”。當然實際畫起來，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。

　　畫面構成

　　一張白紙無所謂空間，一旦畫上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩定，即出現畫面構圖分割現象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養大家如何把空間的物體轉移到平面的畫面上，解決畫面構成問題。

　　1、形體組合與畫面切割

　　同屬于繪畫的構圖問題，構圖是畫者根據表達的意圖與主題的需要，對畫面所進行的整體布局。在形體組合這個問題上，我們要注意：

　　（1）不同位置的組合，

　　（2）不同質的組合，

　　（3）不同量的組合。

　　2、角度確定與空間序列

　　畫者與物體的角度主要有兩種，即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。

　　以上關于素描的基礎知識就講完了，希望大家能認真去體會，并能運用到之后的練習中。這樣會使大家事半功倍。

　　速度重要，方向更重要。

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