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美術教育心得體會

時間：2024-08-22 08:57:47 心得體會我要投稿

美術教育心得體會

　　我們有一些啟發后，將其記錄在心得體會里，讓自己銘記于心，這樣有利于我們不斷提升自我。那么要如何寫呢？下面是小編幫大家整理的美術教育心得體會，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術教育心得體會

美術教育心得體會1

　　藝術的最根本特點是美與獨創，每個兒童都有創造的潛力。學前兒童在美術活動中的創造力是指他們在頭腦中形成的審美心理意象，利用美術工具和材料將它們重新組合，創作出對其個人來說是新穎獨特的美術作品的能力。今年的教學實踐使我在培養幼兒的藝術創造力上又積累了一些心得。

　　“兒童的美術創造活動是一種手、眼、腦充分并用的活動，它需要兒童用以眼睛為主的

　　多種感觀去感知審美對象，用腦去體驗、想象、理解、加工改造審美意象、用手對美術工具和材料的操作去表現自己的思想情感和所見所聞。”

　　幾乎每一個兒童在完成一件作品時都流露出一種愉悅的、放松的、甚至戀戀不舍的情緒。為此我費了一番腦筋：

　　首先，豐富兒童的經驗，可以通過參觀、討論等方式進行。比如在進行“生活”系列時，其中包括“學校—校內、街道—校外、窗外、藏寶圖”四個活動。我們帶領孩子們根據地圖參觀幼兒園，運用折紙、粘貼等方法繪制從幼兒園到家的地圖，運用厚紙版制作藏寶圖拼圖，孩子們把自制的小人兒放在地圖上送他去各個地方，向同伴介紹從自己家到幼兒園的各條線路。

　　其次，給幼兒提供充分寬松的心理環境。教師和藹的態度，愉快的背景音樂，都讓兒童有足夠的自由和信心。活動中，孩子們經常會邊忙碌邊哼唱著小曲，溫馨的氣氛使孩子們各個思路開闊、想盡辦法完成自己的作品。在活動中，我允許孩子擁有自己的方式方法，自己的理解。比如在完成大樹的作品時，我帶領孩子們去觸摸、觀察品種不同的樹的樹皮的紋理、樹葉的形狀，再運用想、撕、剪、貼、揉、畫的創造方法進行創造。有的樹又高又胖，樹皮粗糙色彩豐富，尖尖的樹葉整齊的排列在樹枝上；有的.樹亭亭玉立，分外妖嬈，撕成的樹葉稀疏的長在枝條上，別有一番風韻。看著自己的作品，孩子們的小臉上洋溢著自豪和喜悅：“看，我們的森林多奇妙！”。

　　第三，提高幼兒的創造技能。“在支持、鼓勵幼兒積極參加各藝術活動并大膽表現的同時，幫助他們提高表現的技能和能力”。技能是創造力發揮的有效手段。對多種材料操作是其中一項重要的技能，豐富的物質材料也激發了孩子的創造欲望。孩子們的材料包里有各種質地的紙張，有塑料布、紙盒、吸館、鈴鐺、棉花、雞毛、筷子、回形針、紙杯等等，對材料的性質和用途了解的越多，他經過頭腦加工出來的作品就會越發與眾不同。比如：布置恐龍的家，報紙揉成的石頭，吸管做成的大樹，毛根作成的小花，塑料紙做成的小溪-----經過孩子的創造和想象，每一樣東西都充滿了生命力。運用簡單、單純、重復的方法，把復雜的東西變得簡單生動，這就是一種珍貴的創造。

美術教育心得體會2

　　前段時間學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

　　本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

　　另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系。致使教育產生放任自流的不良后果。我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。

　　《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的`藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

　　在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

　　這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

美術教育心得體會3

　　我的實習生涯早已圓滿結束，得到實習學校的老師們好評和欣賞，深受學生們的喜愛，通過師生互動的講課方式來活躍課堂，使學生們對美術產生了濃厚興趣，學生們探索的好奇心觸動了我，讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。

　　我所教的是初一年級的美術課程，初一年級的孩子們似懂非懂，總想用探索的雙手接觸物品，我簡要講了每節課美術創作的方法，多展示自己的范畫，讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容，留多一點時間讓學生動手創作，發揮他們豐富的想象力，訓練他們的'繪畫造型能力，隨時展示學生的優秀作品，增強他們的信心。

　　作為一名美術教師，雖然平時我們發現很輕松，但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。美術這門學科是一門激勵人興奮的學科，沒有語文學科的詩詞海洋；沒有數理化學科的試題海洋；也沒有英語學科的語法海洋；更沒有政治學科的理論海洋。美術是具有趣味性的學科，它要通過實踐來掌握知識，它通過想象力和造型力完美地相結合。而對于初到美術海洋的學生們，對于美術方面的知識似懂非懂，如果把太多理論注進他們的腦袋里，他們會對美術產生厭惡和憎恨，如果把美術知識化為游戲和故事，并且還能讓他們親自接觸實物，他們會對美術非常感興趣。所以美術教師要處理這些細節，要認真上好每一節課，應準備好備課準備教具。

　　初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期，學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持，想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識，有目的，想象力中的創造成分增多，想象中的現實性不斷發展，情緒情感的發展也處于轉折期，情感易受外界環境的影響，常隨情境的變化而變化，具有很大的易動性，沖動性。情感內容日益豐富，深刻；因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。

　　美術教學屬于美育的范疇，但它與智育的聯系。如何增長學生知識，如何發展學生的智力，也成了美術教學的目的之一。使學生具備初步的繪畫與藝術設計的基本技能知識，提高學生的美術鑒賞能力，增強學生的民族自豪感，通過開展豐富多彩的課外文化藝術活動，豐富學生的精神生活，培養美術人才！

美術教育心得體會4

　　今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：

　　一、提高了專業知識水平

　　深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。

　　二、教育觀念得到更新

　　此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集

　　中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

　　三、提高了現代教育技術的運用水平

　　在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益匪淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

　　四、教育教學理論掌握得更為系統

　　這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的'認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

　　五、合作學習、共同成長

　　在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

　　總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

美術教育心得體會5

　　在美術教學中我發現許多學生在繪畫過程中缺乏自信。作為一名美術教師，怎樣讓你的學生真正的獲得自信，愛上你的美術課呢？除了在平時處處播撒暖人的話語、露出會心的微笑、投去贊許的眼神，更重要的是，你的美術課能讓孩子們喜歡。

　　上課一開始我讓學生玩了猜猜看的游戲，引導孩子們摸一摸、聞一聞、嘗一嘗的方式導入，并且讓學生了解了水果的特點，還以水果做禮物送給他們以作鼓勵。學生們都爭先恐后的`舉手，課堂氣氛十分活躍，當我展開范畫的一瞬，課堂一片嘩然，“哦！”“好漂亮啊！”各種各樣的水果出現在他們眼前。下面就請你們當小評委，評老師的幾幅畫，說一說好在那里，還有什么地方你認為還需改正。學生在自己評價的過程中找到畫水果的方法，增強了信心，創作思路也出乎意料的廣。

　　首先這節課的課題是《瓜果飄香》，為了能使一年級的孩子有一個更親切、兒童化、生活化的氛圍，是以學生為主體，俯下身來站在兒童的視角來看、來分析，以循序漸進的方式來引導學生觀察。在玩、嘗、看中自然的溝通。在情感上與學生進行不斷地心與心的交流，創設和諧、寬松的課堂氣氛，寓教于美的享受，寓教于情感的陶冶，從而使學生處于無拘無束、心情舒暢、心情振奮的心理狀態中，學生的思維活動才能真正充分地、深刻地、創造性地展開。

　　在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃著碧綠的春意，喧騰著生活的甜蜜，流淌著生命的魅力。只要我們真心對待每一個孩子，收獲得將是一張張笑臉。

美術教育心得體會6

　　《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

　　我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

　　一、重視形成性評價，提高學生的美術能力

　　課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的`差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。

　　二、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

　　課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣　和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

　　正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

　　三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展

　　心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

　　給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

美術教育心得體會7

　　平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

　　1.正確培養學生的審美觀

　　美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

　　美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在美的身邊，卻感受不到美的存在，其原因就在于缺少美的發現，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素追星因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。

　　2.創造性的使用教材

　　美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的'背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行再創造，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動,是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說,沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。

　　在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間

　　3.在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。

　　教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。

　　4.美術教學借助的教學工具

　　多媒體的出現，使美術教學如魚得水，從圖片，音樂，視頻等各方面入手全面豐富學生的視覺聽覺，提升學生的情感升華。運用電腦技術進行美術教學和繪畫創作，還可以提升學生對科學技術的認識和適應能力，培養學生的審美能力、探求意識和創造能力、操作能力，挖掘學生的潛能，有利于學生全面和諧地發展。寓學于樂是審美教育的一大特點。這樣不僅活躍了課堂，學生又學到了知識，他們在玩中學，也在玩中獲得了美的享受與樂趣，并留下了深刻的印象，從而更能激發起學生的美術學習興趣。

　　如在八年級上學期上漫畫課時，為了激發學生興趣，我收集了很多名人的漫畫和流行的經典動畫，先通過欣賞分析，入手到如何繪制漫畫。審美能力的培養，在美術教育中是很重要的一部分。而培養的方法和形式也是多樣的，絕不能把審美教育簡單地理解為是加強美術教育中的美術欣賞課，更不能把審美教育與傳授美術基礎知識和技能對立起來，而應在技能訓練的同時，培養學生具有一定的審美能力和美術文化修養。要把學生引向自然、走進生活，促使其知、情、意、行方面得到全面地發展。在欣賞課里，則利用媒體技術，點畫成景，有某一幅畫擴展到同一系列的，還可以點人出文字介紹，在學生討論后，老師在總結時，點一下相關的畫家或某名畫的圖片時，其相關的介紹就出來了。比老師單一總結要更形象。還可以利用電腦虛擬出你想象的場景，例如把某畫色調變一下，或把畫中某物或人去掉后的效果等等，這種富有藝術情趣的客觀環境，能全面豐富學生的視覺，更好的去熏陶感染學生。

　　5.審美視野要拓寬

　　中學美術教學是一種使受教育者通過美術的學習逐漸提高對美作品的審美能力，其目的是使受教育者成為一個能對藝術及藝術以外的一切美的因素進行感知的有較高文化素質的學生。

　　藝術來源于生活,生活中處處都有美的存在,要喚醒學生對藝術的興趣,必須讓他們感受到美術的魅力。藝術教育的內涵是廣泛的，在藝術教學中,我們不能停留在學校里，停留在固有的書本知識上。要大膽鼓勵學生善于觀察、善于思考,及時把自己看到的、想到的畫下來,在原有畫面的基礎上加以創新。通過觀察、思考把這些生活中隨處可見的東西融入到美術作品中來,培養學生觀察生活,認識到美處處存在。我們要從學生的長遠發展出發,去巧妙地,耐心地,愉快地激發,使學生用真實的心靈去感受、描繪。

　　6. 美術教學對教師提出的要求

　　美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少。美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言。加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論提出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間的交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生談自己在這堂課上的收獲，提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎么上，自己做那些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著這是我的課的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

　　新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多-維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在只是探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目的，創造教學的新境界，使美術教學更好的服務于學生，服務于社會。

美術教育心得體會8

　　大部分的幼兒對繪畫的興趣是濃厚的，他們喜歡大大的白紙，喜歡顏色多樣色彩豐富的彩筆，油畫棒。喜歡在白紙上用喜歡的顏色自由的涂鴉，喜歡個在對于他們來講任何可以繪畫的地方都涂鴉上自己的作品，并以此自豪。作為教師應在保留幼兒繪畫興趣的同時，在幼兒繪畫的基礎上加強幼兒的繪畫技能，充分發揮幼兒學習的自主性培養幼兒的繪畫的觀察力、感受力、想象和創造力。能夠用繪畫表達出自己的情感，體驗自主繪畫帶來的快樂。關鍵詞；構思造型構圖情節的發展設色教師的評價

　　一、有初步繪畫的構思，能夠圍繞構思創作

　　構思講的是創作中幼兒對繪畫整體的思考活動、包括對表現的主題內容、形式個方法的思考。幼兒的繪畫是經歷了一個沒有構思，在畫的過程中構思和事先構思的過程。在幼兒的形象期教師應引導幼兒幼兒進繪畫練習，逐漸的，不少幼兒不僅能夠做到在動手繪畫之前能有個簡單的構思，而且能在繪畫過程中堅持原設想的內容不變。學中期相當于中班時期，此時，幼兒構思的穩定性進一步增強，能夠做到在整個繪畫過程中較少的受他人及環境影響，有始有終的將完成。到了大班時期，幼兒的構思就比較穩定了，能在動手之前想好要畫的主題，然后按照題去繪畫。

　　二、表現出繪畫的造型，能把自己的意圖通過構圖傳達出來

　　造型探討的是幼兒以何種方式構成畫面的每一形象。幼兒對繪畫的造型也是經歷了一個由不分化到分化的發展過程。在幼兒的形象期，教師可用簡單的幾何圖形，引導幼兒組成形象。如直線、圓形、方形、三角形等，這些簡單的圖形在它們分開是并不代表任何東西，只是簡單的幾何形，而以一定的方式組織起來的時候具有表現意義，可以代表某些事物。引導幼兒用這些簡單的幾何圖形組織在一起，在幼兒的作品中，往往不止一兩個形象甚至眾多的形象以何種方式將這些形象組織起來，我們稱之為構圖。不同的'構圖著表達幼兒不同的的畫面和含義。為了使幼兒的畫面有序、生動、能把自己意圖通過傳達出來。教師應引導幼兒認識物體之間的許多大小，高矮的，上下，鄰近，分離，進小步，可以在加上內外，遠近，前后等空間關系。教師也可通過欣賞作品，激起幼兒的繪畫愿望，引導幼兒分析畫面上的形象相互之間的關系，在分析作品的同時還應讓幼兒體會，理解到作者處理畫面的意圖。

　　三、對自己的繪畫情節發展有初步的解能力

　　就幼兒的作品來講，所謂的情節之主要形象之間的活動聯系。而幼兒作品中的主要形一般是由人和鄉和動物構成的，他們之間的活動關系形成作品中的情節或事件，是由；無活動，獨自活動，共同活動，相互作用之活動，發展而來的。在孩子們的作品中，我發現了這樣一幅；一棵高高的柳樹上直直的掛著一個風箏。奇怪，斷線的風箏如果掛在樹上應該是耷拉下來的，而這個風箏怎么之之的拴在樹上呢？帶著這個疑問我問了這副畫的作者默默。他告訴我；“原來我想畫這個柳樹很高很廋，可我畫完以后發現上邊的紙還還空著一塊，顯得這樹

　　不是很高了。我就想了一個辦法，畫一個風箏高高的掛在樹上。您看，這風箏，是不是特別高呀！”可是風箏掛在樹上應該是耷拉下來的，你為什么是直直的掛在樹上的呢？因為當時有風，風箏是被書風吹起來的。默默笑著回答，這個風箏是這個小男孩的，他正想爬上樹去取呢，他指著樹下的男孩對我說。確實多了一個風箏不僅顯得高了，還表現出了另一個情境和情趣。

　　四、保持幼兒對色彩的興趣和熱枕，啟發他們體驗色彩的美感

　　幼兒依美感選色表現他們天真爛漫的童心，在教育中教師不應將其作為幼兒的弱點或缺點加以克服糾正，強制納入按固有色賦色的軌道。在幼兒運用色彩表達情感的方式雖然簡單和原始，但并不錯誤，相反，他產生的獨特的美感值得欣賞的。教師同幼兒可一同嘗試探索運用簡單的色彩配合的規律表現情感，引導幼兒，想要畫出帶勁，痛快地感覺，可以用純一些，互不相同，看起來區別不太大的顏色來畫。想要表現輕輕的，柔柔的感覺，就用那些不太純，有些類似，區別不太大的顏色來畫。這樣孩子可以實踐用對比和協調的手法表達感情。

　　五、對幼兒的作品有目的的評價，確定幼兒的發展目標

　　“評價”是有目的的，由方法的對幼兒的繪畫能力的發展進行客觀的了解，為進一步的教育與指導提供依據。幼兒會期待老師的評語，和小朋友之間的評語，評價對幼兒起著一個很鼓勵的作用。因此教師因認真地對待這個過程。這個過程中教師必須先了解每一個幼兒的當前達到的水平，包括幼兒繪畫能力和繪畫活動中幼兒身心多方面的發展水平。有了充分，確切地了解之后教師應對他們所得到的材料進行分析，找出形成當前水平，前后發展變化，個體之間差異的原因。然后對這些做出反思。經過對幼兒繪畫能力的評價和反思之后，教師還需根據幼兒以往發展趨勢的了解和自己的教育知識與經驗對幼兒今后的發展做出相應的教育方法。

美術教育心得體會9

　　今天中午活動時，我跟孩子們談論著一些有趣的話題，其中一個話題是有關教室的布置，我們班教室的黑板上面貼著一片片大大的樹葉。我乘興順手拿起一支粉筆在黑板上畫了幾片“會飛的樹葉”，我得意洋洋地問孩子：“老師畫的好看嗎？”“好看！”孩子們幾乎異口同聲地回答。但在眾多肯定的聲音里，我還是聽到了一個響亮地聲音，“不好看。”我高興的心情突然消失了：“是誰說不好看？”很快有孩子告訴我：“是烊洋說你畫的不好看。”真想要批評他，這時我發現烊洋滿臉通紅低著頭都不敢看我了。我馬上意識到自己的態度，也許孩子是有自己的觀點和想法，烊洋是一個比較聰明活潑的孩子，平時畫畫很好而且想象力也很豐富。于是我說：“我知道烊洋的意思，是他會比我畫的更好，是嗎？”烊洋使勁點了點頭，眼里閃爍著喜悅的光芒。孩子們也紛紛向他投去了善意的目光。

　　其實，我們每個人都希望聽到別人肯定的'評價，連孩子的評價也不例外。但是，我想我們和孩子的交流是平等的，對孩子否定的評價也應該坦然地去面對。我的一句“烊洋會比我畫的更好看”，不僅是對孩子持不同意見的尊重，而且這平心靜氣的一句話能讓更多的孩子不懾于老師的權威，敢說真話，感受平等。

美術教育心得體會10

　　隨著現代科學技術的發展，人類文體素質的提高，在當今社會，人們對藝術的追求，對美的追求得到了空前的表現。而學前期是接受藝術啟蒙教育的最佳期，由于藝術活動是具有感情形式的創造活動，它的具體形象、它的情感滲透性與學前兒童本身特有的純樸性、濃厚的生命色彩以及自由創造性質相吻合，因而特別容易為幼兒所接受。從小就接受藝術熏陶的人具有一定的藝術修養和較高的審美境界。他們能從最平凡的東西上見到美；懂得利用平凡的東西創造美，對人生有積極快樂的態度。因此，對學前兒童進行藝術啟蒙教育較高的價值和深刻的社會意義，下面我簡單談談組織與開展藝術活動的幾點體會。

　　一、堅持以欣賞為切入點。

　　藝術活動在幼兒園教育中主要表現在三方面即音樂藝術、美術藝術和文學藝術。無論哪一方面的活動，都堅持以欣賞為切入點，為幼兒提供一個完整的視、聽覺形象，營造良好的氛圍，積極引導幼兒去親身感受體驗，使幼兒獲得情感上愉悅，能更好地進入藝術作品的情境。以往開展藝術活動，常常忽視了幼兒對審美對象的整體的主動的感知，幼兒幾乎都是被動的記憶、理解和表達。這樣的活動難以培養一雙雙審美的眼睛、一個個審美的大腦。如在活動中堅持以欣賞為切入點，強調審美感知，則可激發幼兒的審美情感，從而進一步提高審美創造的能力。例如：中班新歌《我聽見》，這是一首優美柔和的'三拍子歌曲，表現了幼兒熱愛大自然及在大自然中豐富的想象力。老師帶領幼兒走進大自然。欣賞那藍天、綠水、小草、鮮花……再請幼兒躺在草地上，閉上眼睛投入地欣賞歌曲，感受歌曲優美柔和的旋律，理解它與我們身邊的自然是那么和諧，于是孩子們一下子進入了歌曲的意境，紛紛動情地唱起來。創編的歌詞也非常巧妙，融入了幼兒的真實情感：我聽見大樹在沙沙響；我聽見花兒在微微笑；我聽見螞蟻在輕輕說……在文學活動中，我也同樣如此，注重選用精美的詩歌、散文和童話，配上適宜的音樂，強調欣賞感受在先，理解表達創造在后。

　　二、以情感為激活因素。

　　藝術表現實質上是內在情感的外部表現。它是將情感呈現出來供人欣賞的，是由情感轉化成為可見或可聽的形式。在開展各類藝術活動時，我注意挖掘藝術作品情感因素，幫助幼兒把握情感基調，從而獲得各種不同的情感體驗。例如：中班童話《金色的房子》，在欣賞時，用語氣、語調、表情手勢等加以突出，讓幼兒感受到小動物們的心情：好奇、渴望、友好、寬容，對生活的熱愛，當遇到小姑娘拒絕時，毫無埋怨責怪，而小姑娘從孤傲到孤獨，再到融入集體的歡樂，這個情感脈絡幼兒不能作理性的分析，但內心完全能感受到，通過朗誦、表演達到情感的自然表露，并內化為自己的理解，從而調節自己的行動。

　　三、充分發揮綜合優勢。

　　音樂、美術、文學三種藝術類型雖然都有著各自的物性，但是我們卻不能忽視它們之間存在的內在聯系。顯然，對三種藝術形式的共同審美要素進行抽象和遷移，能培養幼兒一種綜合性的藝術智慧，一種整體的反應能力。因此，在開展各種形式藝術活動同時，我還充分發揮綜合優勢，發展音樂、美術、文學藝術中共同的審美要素，按同構的原理加以溝通，以不同的藝術形式使幼兒獲得美的熏陶。

　　幼兒的作品真是千姿百態，有△○—等，想象非常豐富。總之，只要我們在藝術活動中堅持以欣賞為切入點，以情感為激活因素，堅持形式美與內容美的高度統一能讓幼兒的心靈在藝術的空間自由馳騁，必將為培養“審美型”人格打下堅實的基礎。

美術教育心得體會11

　　隨著教育的改革，素質教育的滲透，新課程標準下的美術課不在是從前那樣，老師在上面教，學生在下面畫的場景，而是在課堂上以學生為主體，讓學生感知、體會、想象、探索學習，讓學生學中有樂，樂在其中。讓學生體會美術課的樂趣。

　　美術是一種人類審美認識和審美創造的產物，它體現著社會的和個人的審美觀念和理想；是利用各種物質材料創造立體的或平面的視覺形象，作為人民之間交流審美信息的手段；是人類文明發展的重要的標志之一。所以上好一堂美術課是不容易的。它需要老師根據對學生的了解，對課前的精心準備，以及課堂的精心創造和課后的反思等等，都要做全面的思考。

　　一、按照不同的年齡特點，進行不同的教學

　　處于小學階段，每個年級的學生有著不同的特點，這也是我們小學藝術教育中必須重視的要素。在整個小學階段，學生的學習美術的興趣不夠穩定，認識也不夠，這就需要我們老師去掌握和了解

　　學生的年齡特點，才能使學生在感知、意識、理解等方面有所進步。低年級的學生由于剛進入學齡初期，對學美術完全沒有概念，這就需要我們規范他們的學習態度和有組織紀律的行為規范。高年級的學生對美術學習以有一定的自覺性。所以在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級的學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點進行教學。根據新課標的要求和我對學生的了解，我把美術教育分為三個階段。

　　第一階段（1—2年級）：嘗試不同的工具教學，用紙以及身邊容易找到的各種材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。通過欣賞作品和對身邊事物的觀察，大膽的說出自己的感受。采用游戲教學進行對主題的想象、創造、表演和展示。

　　第二階段（3—4年級）：初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，通過媒體教學激發學生豐富的想象力和創造能力。學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解手工制作方法，進行簡單的創作設計。欣賞美術作品進行口頭描述和學用美術語言進行簡單的評價。采用造型游戲的方式，結合其它學科進行美術創作、表演和演示。

　　第三階段（5—6年級）：運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料、記錄與表現自己的所見所聞、所思所想和體會以及感受。運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解手工制作方法，進行簡單的創作設計，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用簡單的美術語言表達自己的'想法和觀點。結合學校和社區的活動，以美術與各科的聯系，進行策劃、制作、表演和展示，體會美術與環境以及傳統文化的關系。

　　二、課前的精心準備

　　美術課前的準備絕不是簡單的教具準備就可以了的。要是一堂課達到課標的要求。我們不但要備好課，還要找到上課需要的材料和與之內容相關知識。熟悉講課的流程，做到多媒體和講的進度一致。

　　三、課堂的教學

　　課堂教學是我們的重點，我在這方面下了很深的功夫。

　　1、創造師生雙邊活動

　　作為一名小學美術教師，我在課堂上實施愉快的教學方法。在課堂上，利用導入語（編故事、聽歌曲、做游戲）等一系列的活動，來引起學生的注意力，激起學生的高漲情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。體現教師的教和學生的學，達到師生的雙邊關系。使一節課在愉快的氛圍中結束。做到學中樂，樂中學。

　　2、培養學生的觀察力

　　在美術課上，生動有趣的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促進他們形象思維發展的主要意象。讓學生進行有目的的觀察，可以提高學生認識客觀事物的能力，在形狀、顏色、結構等有更清楚的認識和理解，從而也提高了學生的觀察能力。

　　3、培養學生的創造想象力

　　如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品？作為美術老師我盡可能的給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情景等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受。在構思過程中，發揮自己的想象而不是去照搬別人的作品。所以在課堂上我讓學生大膽的放手，勇于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。我們不能扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。

　　4．讓學生勤學多練

　　在美術課堂中，我常讓學生勤學多練。常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想學生學好美術這門課程，就必須調動他們的學習、練習的主觀能動性，起積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚在于勤練。當然我們也不能盲目的訓練，更不能犯拔苗助長的錯誤。而是要根據學生的年齡心里特點來施教。這樣學生學著也有興趣，繪畫的水平也會提高。

　　四、作業評價方面

　　在以前，我們評價學生的作業就是，你畫的好，畫的漂亮等等一些簡單的話語，還有就是教師固定了學生的思維、思想，這都是不錯的。在作業評價中，首先我們應該肯定學生的作品。因為每個孩子的思維和想象都是不一樣的，每一幅作品都是他們的想象畫出來的，我們不能以自己的想法強加在孩子身上。再者就是學生的自我評價和學生評價相結合，這樣即保證了學生學習的積極性，又使每個學生的個性得到張揚。

　　新課程下的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在生活中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。在此，我根據新課標的規定作出以上教學心得。

美術教育心得體會12

　　音德爾第六小學 —— 吳桂珍 20xx年1月19日至20xx年1月22日，我有幸參加了興安盟教育局舉辦的“興安盟中小學美術教師高級研修培訓”學習。參加這次培訓的共有來自全盟的40名中小學教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

　　在4天的培訓期間，我們學習了中小學美術教育創新思維模式的探究與實踐，也學習“教材與課堂教學” “美術教學教法研究”“當代美術教育的價值與意義”等理論知識，更有貼近美術教師上課實踐的看了觀摩課、評課、“微格實踐與案例分析”講課老師跟我們互動研究探討問題解決。作為這次培訓的主要對象，盟里各級領導特別重視這次培訓，教師淵博的學識和盡職盡責的'授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

　　一：加強美術教師專業水平，更新專業知識。

　　這次培訓可以看出對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意版畫，操作實踐等課程，更突出強調—教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統的版畫課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。

　　二：廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。

　　美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生

　　必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

　　三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

　　美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

　　四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

　　在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。興安盟地區有天然的風光，有豐富獨特的民間文化資源（如玉米秸稈、樹葉、木頭、卵石等等），這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

　　你知道嗎？這是新孔版畫作品，是用2b鉛筆畫畫出來的哦！

美術教育心得體會13

　　時間如梭，光陰似箭。我已來三小工作三年了，記得剛來三小時，我不知如何走進課堂，不知如何與學生溝通，慢慢地，時間給了我這一切。當然，這里面有我付出的汗水，也有領導及老師們的幫助。由于我參加工作晚，為使自己快速融入這個集體，所以在工作中我積極肯干。隨著學校的發展壯大，我也慢慢的成長著。

　　記得在接到松山區體委藝綜合實踐現場會的通知，要求美術學科出展板及以“在同一片藍天下”為主題的十米長卷時，我一時慌了手腳，不知所措，因為我從未參加過這樣的活動，也從未代表學校參加過作品展。時間緊，任務重，壓力隨之而來。為了安慰自己，我在心里一直這樣告訴自己，要堅強些，勇敢些，相信自己，給自己一個機會，大膽的去設想，去創作。雖然給自己吃了寬心丸，但發自內心的焦慮是揮之不去的。

　　帶著這份艱巨的任務，我就像是一只無頭的蒼蠅一樣，到處亂撞，幸好在有教學經驗的吳老師的'幫助下，我終于可以靜下心來，我們一起研究，設計。討論如何來設計展板上的作品，如何來設計十米長卷，以及作品要畫些什么內容等等。我們開始到處搜集資料，上網查閱，最后我們根據學生的年齡特點，決定先由我們把十米長卷畫好格，每人一塊兒，大小不一，每塊兒用鉛筆寫上選好同學的名字，同時給他們搜集畫的素材，幫助孩子們構圖、調色、上色等。由于畫卷很寬，我們就將畫卷分為兩層，選出一部分學生先畫上一層，待上面的畫畫好了，用報紙蓋好，以免被弄臟。然后，再讓另一部分學生來畫下面的畫，這樣可以保證畫的質量。

　　孩子們在作畫時，時而蹲著，時而跪著，時而又趴著，看著孩子們的認真樣兒，心里真的是高興。他們的胳膊酸了，就揉一揉；手麻了，就甩一甩；腿麻了，腳麻了，就站起來走一走，沒有一句抱怨的話，看著孩子們這樣辛苦，我不禁有些心疼，但時間緊，任務重，我們也只好堅持著。看著孩子們一幅幅的作品，我真的是打心眼兒里高興，所有的勞累全都煙消云散了。

　　一分耕耘，一分收獲。在大家的共同努力下，我們順利地完成了這項任務。在活動的現場，我觀看了所有的展板及長卷，真的是各有特色。同時，我也看到了我們的成果。當然，在欣賞別人作品的同時，我也反思了自己的工作，找到自己工作中的不足之處，以便改進。

　　每個人無論做什么事都有第一次，也許你的第一次是成功的，也許你的第一次是失敗的，這是我的第一次，談不上成功，但也不至于是失敗，相信在今后再有這樣的活動，我會做得更好。因為我相信，只要你肯付出，你就會有收獲的。

美術教育心得體會14

　　很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓，也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。這幾天培訓收獲真的很大。三天我們培訓了以下內容：

　　1、學習了怎樣觀課與議課?什么是觀課與議課?怎樣進行觀課與議課?

　　2、如何授課?每位教師準備了一堂精品課。我們觀課、議課。

　　3、交流了教學工作中存在的各種問題。

　　通過這樣的培訓，我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。雖然培訓的時間不是很長，但讓我受益匪淺。

　　從去年9月份上崗，到今年6月份工作了一學年的我，接觸到了新的領導，接觸到了新的同事。一年的工作下來，有快樂也有煩惱。在這一年當中，我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生，中高段的學生們相對于低段來說長大了許多，和他們的課堂對話也總有意想不到的話語，和他們在一起有很多的快樂，有時會和他們開點小玩笑，課堂也活躍了起來。關于課堂，作為美術教師，我覺得只有讓學生動起來，想象力才會被激發。但是有時候，小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。有的班級孩子自控能力太差，我在這個班的課堂管理上也沒了方法。想了很多的辦法，確實讓我很苦惱。有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。所以，我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。

　　在一年的工作時間里，在教學管理方面和教學方面，都會遇到各種各樣的問題。這個暑假的三天培訓，在美術教學上給予了我很多的幫助。從近五年新招聘的美術教師的授課當中，都讓我感覺了一個共同點---實在。每個人的教學都或多或少的不一樣，正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹，比較穩重。而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中，將自己的教學風格貫穿于美術課之中。

　　每位老師都是提前精心準備了自己的講課。教學步驟清晰明了

　　從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評，以及教師的點評都很認真。課程設置都非常的流暢。我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態度，認真對待課堂，我覺得作為一名老師這點很重要。

　　這三天的培訓，我體會到了很多：

　　1、一節美術課其實很簡單，只要你思路清晰，把知識點講給大家，剩下的更多的時間留給學生實踐。這樣才能做到以學生為主。比如四年級下冊的《靜物一家》，我在講這課的時候講的很復雜，效果也不佳。但聽了張慧君老師講的這節課，我覺得她用了彩色實物圖案，磁紙，通過讓學生拼擺的方式把這節課的重點拼擺景物的問題給解決了，既簡單明了學生們又喜歡。很值得我學習。不需要你去想多少的`教學花樣，只要直接明了，吸引學生們的興趣，學生們自己動手完成情況良好，這節課你就算成功了。

　　2、有時教師的課堂提問時間過多，例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上，而不是給他們更多的時間來思考、發揮想象力和真正動手做作品。我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手，而不是只是嘴巴上的回答。光說這樣的做法對開發學生想象力和培養創造力沒有任何好處。

　　3、培訓的老師很多，但最后下來我發現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。我講課結束后，韓老師指出我的不足之處，接下來的優質課講課我做了板畫，但是發現自己的簡筆畫基本功不是很好，黑板上的板畫構圖上不合理，畫的不好。我想老師畫得不好，學生一定不會信服于這位美術教師，所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。

　　3.教師示范太完整

　　教師板畫固然重要，但是教師過多的的示范，造成了先入為主的印象，也減少了給學生想象和創造的空間。比如：我們美術教師花費了大量的時間，在黑板上完整地畫了一個狗的形狀，而后的學生作業居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。這樣的示范是適得其反，教師雖然很認真，但是結果卻禁錮住了他們的思維。我自己在授課過程中也存在這樣的問題。暑假這個培訓，和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題，大家都有同感。我們以后得在板畫方面得注意了，板畫只是引導孩子們，而不是局限于板畫這幅畫。我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。

　　4、美術課堂雖然是畫畫，但是不管在漢上，還是言語上都非常的重要。普通話必須標準，文的筆順必須正確。很感謝老師們為我指出錯誤的地方。讓我今后更加注意細節的地方。

　　美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操，提高審美能力。美術是一門視覺藝術，通過本身具有的美的造型，表現生活，傳遞信息。老師們在新、舊經驗的相互作用下學習，不是把知識強加給學生，而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能，既調動了學生的主體參與，又體現了教師的主體作用。話好，但教學中我們往往做的不好。作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美，并將之融入到課堂教學里，使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。我們需要學習的知識還很多很多。用知識來充實自己，充實學生們。

　　作為一名新教師，我的教育教學道路還很長很長，需要學習改進的地方還很多很多，我相信，只要有動力，就會前進。未來的道路上，我將腳踏實地，一步一步前進。

美術教育心得體會15

　　在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變為現實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發揮更大的作用。

　　1、興趣激發法是激發幼兒的學習興趣是幼兒創造性的基礎

　　俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。

　　2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式

　　要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。

　　3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思

　　使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的.活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發孩子的興趣和表達表現的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發引導幼兒的想象力。

　　4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂

　　對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創作熱

　　情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發展。

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