音樂教育心得體會
在平日里,心中難免會有一些新的想法,寫心得體會是一個不錯的選擇,它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。那么心得體會該怎么寫?想必這讓大家都很苦惱吧,以下是小編幫大家整理的音樂教育心得體會 ,歡迎大家分享。
音樂教育心得體會 1
組辦方,你們好,我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。
首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會,能夠去學習奧爾夫教育學習方法,讓我受益匪淺。通過這次的學習,讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課,更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。
在這次培訓中也開闊了自己的思想,學到了國內外專家的教育教學方法,了解多元文化藝術,共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法,通過國內外專家的課程,學習他們的教學方法和理念,來提高自己的教學經驗,如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術,了解世界多元文化藝術,初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法,雖然天氣非常的熱和路途的遙遠,但是覺得一切都非常的值得,因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習,去想辦法提升自己的教學方法,讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課,讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性,也讓我明白了音樂課不是一節課都在講,我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法,讓孩子們在課堂上真正的動起來,設計一些課堂游戲,讓孩子們多多練習,教師講得少一點,只有讓孩子們動起來,用自己的身體去感受音樂多去體驗,這樣才能達到一定的效果。
音樂課重在讓學生參與和體驗,我們在設計游戲環節的時候更多的.是讓學生通過自己的身體去感知音樂,培養學生的創造力,讓他們跟著音樂的節奏去動起來,去發揮他們的想象力和空間,啟迪他們的智慧。
在這次的學習當中,我還學習到了xx傳統樂器安格隆的演奏,和它的正確使用方法,基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏,感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受,如果在有條件的情況下,希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國,讓更多的孩子吸收到別國的傳統樂器,開闊學生的視野,傳承本民族文化,了解世界多元文化藝術,開闊學生的視野。
一堂好的音樂課,應該要敢于去嘗試,然后不斷的改進,在這次的學習中,我也學習到了各種樂器的使用和節奏的使用和設計動作,專家給我們進行了一系列音樂實踐活動,讓我們用身體去感受音樂,用各種樂器去演奏每一首曲子,我也感受到了專家們上音樂課的趣味性,都說興趣是最好的老師,我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位,在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業技能,一個好的老師必須是教師專業基礎很扎實,才能去給學生傳遞更好的東西,如果自己專業不夠硬,那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢?所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。
音樂教育心得體會 2
剛從校門出來從事小學音樂教學的我,開始感到有些茫然不知所措,憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受,后來又細心研讀教材,盡一切可能查找資料,課堂上及時了解學生心理與知識儲備,調節課堂教學。在這期間,有下列一些心得體會。
一、創設情境,激發學生學音樂的興趣。
對于低年級同學來說,他們好動、注意力極易分散,但我抓住小同學愛聽故事,善表現的特點,我采取講故事引入課文內容,學會歌唱后,再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲,慢慢喜歡上音樂課。這樣,每次上音樂課他們都會有一種期待,當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理等講授給學生,在一定程度上和學生取得配合,收到了一些效果,教了不少兒童歌曲,為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、結合教材,培養他們良好的品德教育。
通過學習和研究教材,我覺得音樂教材更具備培養孩子們良好品德教育的形象性、優越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說,由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺,做得不是很好。但是由于主旨明確,也同時取得了一定效果,向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優秀歌曲。
三、調動學生情感。
小學生善于模仿,喜好游戲,我們應該放開學生的手腳,引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界,用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程,鑒賞音樂就有了一定的基礎,音樂作品的產生,有賴于作曲家創作的.情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
四、培養學生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中,我們要盡量創造條件,激發學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主,教師起引導作用,激發學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點,讓其主動參與到音樂活動中,從多側面感受音樂,通過自己對音樂的理解進行創作性的表演,不拘形式,不求統一,只要能啟迪學生們的想像力,都可以進行創作性的表演,這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會,而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格,一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛,使學生受到美的感染,得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發現,在音樂課堂中還需要不斷的學習。
音樂教育心得體會 3
音樂作為一種聲音的藝術,有其獨特的魅力,而音樂課堂中的“美”,該如何啟發和引導呢?尤其是小學音樂教育中的“美”,更是一門教育的藝術,她對孩子情感的陶冶、智力的開發、個性的張揚以及創新能力的培養,有著不可低估的作用。如何去喚醒這種“美”,同時讓學生也感受到“美”,以及能表達出來。
我是一名音樂教師,從參加工作到現在我深切的體會到教學比學習難得多。在學校里當學生的時候只要聽懂老師教的內容就是好的。可當老師后就不一樣了,不但要教得好,還要讓學生學得好,而組織 這種學生與老師的雙邊活動我經驗還不足,有許多需要學習的地方。隨著課程改革的不斷深入,全新的教育思想和理念在新課程的實施中逐一體現。但是,無論教育思想如何更新,教學內容如何改革,都要體現于教學過程,要體現于教師的教和學生的學,最終體現于教學效果。如果教學沒有成效,或少有成效,一切教學的目標都會落空。因此,教學的'有效性是課程改革的基礎和歸宿。有效教學是指師生遵循教學活動的客觀規律,以最優的效益和效率促進學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三維目標上獲得整合、協調、可持續的進步和發展,從而有效地實現預期的教學目標,滿足社會和個人的教育價值需求而組織實施的教學活動。
我覺得要上好一節課并不難,難的是要上好每一節課,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡你,這才是最難最難的。
在教學中,經常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。音樂課不同與其他學科,他更注重情感的交流、情緒的體驗。當音樂教師與學生關系成了“朋友”式,音樂課堂會變得溫馨愉悅;當音樂教師與學生的關系變成了“導演”式,音樂課堂會變得更趣味更精彩,當音樂教師與學生的關系成了“師生互換”式,音樂課堂會變得更有活力更有生機。音樂教師要不斷更換角色,換換“面孔”能使音樂課有更廣闊的“天空”。 轉眼我和我帶的這一屆學生們已經共渡四個春夏秋冬了,從最初都那么小的他們,天真的小臉,每天到學校一臉的迷茫直到現在已經知道和老師對抗,已經不再聽從老師所有的命令,不再是會說自己是老師的小士兵的他們了。已經是那么聰明的一群孩子了,我很想再看到最初單純可愛的他們,但是就連我都不是原來的我了,我如何去要求孩子們不改變呢? 記得我帶他們一年級音樂的時候,上過一節欣賞課,讓我一直記憶猶新,是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中。我努力創設民主、寬松、和諧、合作的教學氛圍,我的語言行動始終在支持著學生的學習活動,與學生進行身體與思想上的近距離接觸,讓學生感到老師不是權者,而是傾聽自己意見的朋友。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環境中放下包袱,得到更多的支持和指導,更好地積極參與學習,并在學習中得到個性發展、張揚,激發創新意識。學生在欣賞歌曲時,我就輕輕地走到學生中間坐下,與學生處在同一學習的環境中,邊提問邊用肢體語言稍作提示:“音樂時而快、時而慢、時而強、時而弱,想一想它表現了哪幾種小星星在一起做游戲。”小朋友一下子興趣盎然,他們各抒己見:音樂快表現的是活潑的小星星,音樂慢表現的是優美的小星星,音樂強表現的是興奮的小星星,音樂弱表現的是文靜的小星星。學生的強烈表現欲望在我的啟發下被激活了。緊接著,我就讓學生隨著音樂用動作來表現各種不同類型的星星。他們表現出的星星多樣、豐富,令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅,受到了情感的陶冶。
還有一次讓我印象深刻,在教授歌曲《動物說話》中,感受歌曲時,要求學生把沒有唱詞的地方用手拍擊出來,此時的我很自然地融入在學生中間,用激勵的語氣親切地對學生說:“你們不僅可以用手拍擊,還可以用你喜歡的動作來表示。”話音剛落,學生們一個個活躍起來,有的晃頭、有的拍腿、有的跺腳、有的學小兔跳、有的學狗叫……在民主、寬松、和諧、合作的氛圍中,學生們智慧的火花開始迸發,為間奏創編出了千姿百態的動作,還為這首歌曲創編了新的歌詞,有的唱小狗、有的唱小貓,有的唱小羊,還有的唱小牛……一次次的教學實踐,使我領悟到在情感體驗中營造學習氛圍十分重要,學生能在師生共同營造的和諧氛圍中體驗情感,感受音樂、表現音樂、創造音樂,較好地完成了音樂教學目標。
總之, “學無止境,教無定法”。交往的形式是多種多樣的,它在音樂教學中的運用也是豐富多彩的,因此,課堂教學不是一成不變的,不同的班級學生會創造出不同的成果作品。我們要在新課程理念指導下,采取各種有效的教學手段和措施,充分發揮學生的主體作用,讓學生在輕松、愉快、合作、互動的課堂教學過程中學習音樂、體驗音樂、感受音樂、欣賞音樂、表現音樂、創造音樂,最終獲得綜合素質的全面提高。
音樂教育心得體會 4
音樂作為一門藝術課程,在中學階段的主要任務是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎上使其具有理解音樂的基本能力,從而使精神受到陶冶,心理素質得到提高。具體來說,中學音樂教學的主要任務應當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。
按理說,凡具有聽覺的生物就應該具有感覺音樂的能力,但這種感覺未必準確,因為音樂并非指聲音而言,它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象,平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現的氣氛、感情、形象的不理解,讓學生對各種音樂符號的學習、記憶,以及視唱、聽寫練習等等,都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺,這是音樂的基本常識,是理解音樂的基礎。對音樂所表現的氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇,是感受音樂,因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶,故在中學音樂教學中應視為重點任務去完成,這方面的任務主要體現在欣賞教學中,在全國統編的中學音樂教材中,在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規定,在教師引導下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講,這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環境和心情等因素的影響,所以,同一段音樂不同心情的學生來說,完全有可能引發出不同的心里反應,特別在不公開作品標題和不進行引導的情況下更是如此。
因此,在音樂欣賞教學中,應當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產生的心理反應是有道理的,而且的確引發出了符合本人心情的聯想與想象,教師就應當給予承認,因為音樂的作用就在于引發聽者的.心理反應,而這種反應并非僅僅局限于該段音樂的標題,值得注意的是,由于聽者的心情不同,引發出的心理反應有別是可能的,但對音樂所表現的感情的理解是不應該有分歧的(因為正常人產生感情的心理基因是相同的),如果有個別學生對感情的理解與大家出現了分歧,必定是由于某種特殊原因因而導致產生了特殊的心理障礙,切莫輕易否定,要仔細地誘導并研究,說不定會有新發現。
音樂教育心得體會 5
20xx年8月15日--8月17日,我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會,在這三天中,我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業一年的幼兒教師,孫老師上課的內容對我們來說是比較適用的,他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題,也教了一些比較好的處理方法,真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻,他說:“教育幼兒,要先教會他們做人,再教他們做事。不以音教而為人本。”告訴我們要以幼兒為主體,尊重每一位幼兒的個性發展,因材施教。
在這次學習中,我也在仁迪老師那里學習了印尼的'傳統樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇,這個樂器怎么玩的呀?帶著疑問向老師學習,慢慢的對它感興趣,在老師的帶領下,我們完成了幾首樂譜的演奏,瞬間覺得我們很厲害,在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩,在玩中學,真的很享受這個學習的過程,很感謝仁迪老師。
其中,美國xxx協會主席克里斯的課我也去學習了,給我第一感覺就是,和這位老師上課好好玩,想一直玩下去。在課堂上,我們感受到了團結協作的力量,游戲由易到難,充滿挑戰性。從中老師教的一些律動,跟著音樂做各種動作,甚至舞蹈,很享受這個過程,一個律動下來,整個人都放開了,心情很舒暢,雖然出了一身汗,有些累,但是我們真的玩得很開心,真希望以后有更多的機會和這么優秀的老師學習,非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦,真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領導們、志愿者們,是你們的努力換來這次寶貴的機會,讓我們有辛參加,真的非常感謝!被你們對教育的那份用心所感動,我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量,默默地去學習更多xxx知識,結合我們本地的特點,然后運用到課堂上,讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力!
音樂教育心得體會 6
從事幼教工作以來,對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀,想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”,不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真可愛的“淘氣包”,學習、飲食、需要充分照顧的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不可能的。我由于自身的原因加上說話過多,嗓子經常疼,聲音嘶啞,嗓音也不如以前好聽了。
鑒于綜上所述,好多和我一樣的幼教人求醫問藥,探討良方,想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣保護好嗓子這件“小事”也在當成關注健康的事來探討,像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯,從根本上也不解決問題,對此我也有同感。在日常工作中,說話過多有時嗓子疼得難受,但也不能不說,我就琢磨著怎樣來改變這種狀況減少過多說話,我靈機一動,何不讓音樂來代替說話?從晨檢到教育教學都要說,那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢?我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐;針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本,令人欣慰的`是被“逼”出來的方法受到了成效。
現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”,只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木,換一曲孩子們就入廁、喝水,老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜,這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話,讓嗓子稍微休息,而且還培養了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”,使我找到了一條保護嗓子的途徑,同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好行為習慣的形成,音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識,使幼兒在音樂中熏陶中茁壯成長。
音樂教育心得體會 7
讀了這本書我覺得現在的音樂教育,就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境,幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。
作為一名小學音樂教師的我,深刻地體會到學生的成長無法代替,發展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體,每一名學生都是一幅精彩的畫卷,每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善于體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質,多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間,讓他自己去鍛煉,自己向前走。仔細閱讀后我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。
很喜歡書上對于這幾個字的一段話,很籠統,但很有哲理。
給學生一段旋律,讓他們自己去傾聽;學生一個概念,讓他們自己去發現;給學生一個空間,讓他們自己去想象;給學生一個旋律,讓他們自己去發展;給學生一個環境,讓他們自己去創設;給學生一些素材,讓他們自己去組織;給學生一定條件,讓他們自己去鍛煉;給學生一個問題,讓他們自己去爭辯;給學生一點權利,讓他們自己去行使;給學生一個機會,讓他們自己去創編。
音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來,我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題:諸如課程定位、性質、理價值、理念問題,課程目標、內容問題,教學方法、評價方式問題,以及課程資源的開發與利用,教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發展,在音樂課程改革的進程中,許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼;為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂,這種尷尬的局面,足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。
在重新認識基礎音樂教育時,我們不能不提到《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》。這兩個指導和規范基礎教育音樂課程的文本,并非只是名稱與形式的不同。比較和研究《音樂教學大綱》與《音樂課程標準》,我們可以發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別,能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即:以《音樂教學大綱》為代表的傳統音樂課程是從學科出發,從教師出發,規范和要求教師應教學科中的哪些內容,以及怎樣教等等。一言以蔽之,《音樂教學大綱》是面向教師的,體現了“學科中心”、“教師中心”的特點。而以《音樂課程標準》為標志的新音樂課程
則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化,那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發展為中心”。因而,面向學習者,從學生的心理邏輯、音樂經驗和實際需要出發,指導與規范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容并達到什么標準,如何學習,以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等,則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。
隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進,越來越多的音樂教師將
面對新的音樂課程。因此,了解我國音樂教育的發展狀況與基礎教育課程改革的`背景,學習音樂新課程的基本理念,熟悉音樂新課程的教學領域,掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現代教育技術等等,音樂教師所迫切關心的課題。這些課題,雖然有些屬于新課程教學法的內容,而有些則更適合新課程教學論的范疇,研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。
鑒于此,《小學音樂新課程教學法》一書,在基礎教育新課程理論的指導下,緊密圍繞對《音樂課程標準》的學習與研究和對音樂新課程實踐的探索與總結,力求從理論與實踐兩個方面對音樂新課程進行解讀和分析,并在此基礎上盡可能地闡述滲透著新理念的音樂教學方法。需要說明的是,音樂新課程本身即是一種新的事物,必將在課程改革的進程中
不斷地發展和完善。因此,對新課程教學的學習、研究與應用,就采取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓,在于創新,在于運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說,音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者,同時也是音樂新課程的建設者,愿我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。
音樂教育心得體會 8
一、學段目標
1、激發和培養學生對音樂的興趣。
2、應充分注意這一學段學生以形象思維為主,好奇、好動、模仿力強的身心特點,善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體,采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段,進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣,形象鮮明。
3、開發音樂的感知力,體驗音樂的美感。
4、自然地、有表情地歌唱,樂于參與其他音樂表現和即興創造活動。
5、培養樂觀的態度和友愛精神。
二、具體目標
1、豐富情感體驗,培養對生活的積極樂觀態度。
通過音樂學習,使學生的`情感世界受到感染和熏陶,在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情,進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
2、培養音樂興趣,樹立終身學習的愿望。
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂,在親自參與音樂活動的過程中喜愛音樂,掌握音樂基礎知識和初步技能,逐步養成鑒賞音樂的良好習慣,為終身愛好音樂奠定基礎。
3、提高音樂審美能力,陶冶高尚情操。
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解,培養學生鑒賞和評價的能力,養成健康向上的審美情趣,使學生在真善美的音樂藝術世界受到高尚情操的陶冶。
4、培養愛國主義和集體主義精神。
通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史文化和社會發展的贊美和歌頌,培養學生的愛國主義情懷,在音樂實踐活動中,培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。
5、尊重藝術、理解多元文化。
尊重藝術家的創造勞動、尊重藝術作品,養成良好的欣賞藝術的習慣,通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品,感知音樂中的民族風格和情感,了解不同民族的音樂傳統,熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。
三、教學重點、難點、思路分析
教學重點:
以審美體驗為核心,提高學生的審美能力,發展創造思維。
教學難點:
審美情操的培養,實踐能力的培養,培養學生的創造精神和合作精神的能力。
教學思路:
1、能夠用自然的聲音,按節奏和曲調有表情獨唱或參與齊唱,每學年能背唱4~6首。
2、能感受樂器的聲音,聽辨打擊樂器的音樂,能聽辨童聲女聲和男生,用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。
3、體驗不同情緒的音樂,能夠自然流露出相應表情或做出體態反應。
4、聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲,能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂做出反應,隨著進行曲、舞曲音樂、走步,跳舞。
5、能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色長短和高低。
6、能夠運用線條、色塊、圖形記錄聲音或音樂。
四、主要教學措施
1、面向團體,因材施教;
2、以審美為核心,激發學生學習興趣。
3、師生互動,以學生自主學習為主。
4、、充分運用現代教育技術手段;通過對音樂進行表演,使學生得到合作的體驗。
5、音樂教學領域之間的有機聯系;通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂,發展想象力和創造力。
6、改革評價機制。
7、完成教材任務的同時,為培養學生的興趣提高活動能力,且配合學校的中心工作,豐富校園生活。
五、提優補差的途徑:
(1)、通過學期教學。
(2)、通過藝術節活動。
方法:示范:教師示范、學生模仿。
鼓勵、表揚法:通過鼓勵表揚大體高學生的學習興趣。
因材施教法:針對不同學生采取不同的方法,揚長避短,使學生學有所得,學有所長。
音樂教育心得體會 9
這個假期我讀了《中小學音樂教育》一書,使我學到了很多東西,也有很多深刻的體會。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面,也讓我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識,結合自己的教學情況也有了更深刻的理解,下面我談談讀后的感想
我從事的`是音樂教學,我認為音樂課的備課不同于語文、數學,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致,或者無動于衷,就該問問自己是什么原因,積累經驗教訓,并在平等班嘗試不同的教學方法,以求得最佳效果。
教學反思有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發現問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型、反思型的新型教學工作者!
總之,《中小學音樂教育》以豐富的課堂形式表達出來,很好的幫助我們音樂教師整理教學思想,提升了教學理念,并積極探索與實踐的結合,特別注重把教學理論和研究成果運用于實踐教學,指導了教學工作。我會利用假期多讀一些有意義的書,讓自己的教學水平有所提高。
音樂教育心得體會 10
工作快一年了,回頭想想,其實時間過的真的是好快,感覺前幾天還在做開學新生接待工作!班主任工作給我一個全新的感覺,也給了我一個更廣闊的舞臺!因為是幼師專業班,所以班上全都是女孩子,有的時候女孩子發起難來比男孩子還難管,不免有頭疼的時候。其實話說回來,做一個班主任,不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任,也不管你是什么專業的班主任,工作起來可累可閑,因為我覺得,你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累,而如果班主任想偷閑的話,也是非常容易的事,這也就是一個老師,一個班主任的覺悟了,說到底是責任心的問題!
我從去年的暑期培訓的時候調到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學,說實話,根本就沒有什么實際的概念,一個因為當時對工作還不是很熟悉,再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環節我是記憶最深刻的,就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料,有的學生是很認真的填寫,而有的學生扭扭捏捏,更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫,寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現出來,但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的,但是作為班主任就應該面對形形色色的學生啊,也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任,總感覺好象有點不好意思似的,這種情況也有,但是我們07級三個幼師班,班主任全都是男的,另兩位只不過是美術老師。
一年來,我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導,而是一個班級的凝聚力的.強化,和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立,我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準!個別學生我們可以坐下來慢慢談,可以和家長溝通慢慢做工作,但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標,那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養學生的班級榮譽感,在學校乃至校外的個大賽事上,我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力,靠的最主要的不是班上得力的班干部,而是要全體同學共同參與到各項賽事中,在各項賽事活動中提升自己的凝聚感,同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標!
我班從開學到現在拿到的獎次倒是非常多,幾乎每次大型活動我班上都不含糊,這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽,體操比賽,讀萬卷書行萬里路的遠足活動,紅歌會的比賽,我們班都名列前茅。在活動開展中,大部分的同學也表現出了比平行班更團結的力量,但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽,對自己的學習還是表現出漠不關心的樣子,這是最讓我痛心的地方,個別找她們談話,也沒有什么好的結果,這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累!!!但是班主任工作卻讓老師這個職業更有成就感!我相信,只要是班主任和全班同學的共同努力,一個班級絕對會強大起來的!而我也會繼續監守在班主任的崗位上,努力爭取培養更多的優秀人才!
一年的班主任工作,其實想說的話很多,但總結起來,卻很簡單,那就是——責任、良心、信心、恒心!
音樂教育心得體會 11
xxxx年8月15日,懷著對奧爾夫音樂的好奇心,自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法,卻從沒有深入認真的去學校了解過,對奧爾夫的了解也只局限在網上搜索到的一些有關奧爾夫教學的講解,現場親身體驗活動還從未參與過,希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中,給我印象深刻的便是美國奧爾夫協會前主席克麗斯老師一天半的'學習體驗課,克麗斯老師用她的語言、身體、動作等,帶領和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中,克麗斯老師采用輕松愉快的節奏游戲,或是音樂小樂器(例如節奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓)等,采用節奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動,讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性,情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素,不需要用很多語言去接受,而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來,無論是“seven”還是“la lala ”等節奏游戲,無不讓參與其中的老師看到了針對中小學生,作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式,真的是如獲至寶,收獲頗豐!
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺,讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力!希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去,不斷開拓創新自己的音樂教學水平!
音樂教育心得體會 12
音樂教育教學中,教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動,是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導,學生為主體”的步調和諧統一,師生的主觀能動性就會發揮地相當好,教學效果會事半功倍。
音樂課堂;位移;手段;條件傳統的教學模式,沒有發揮學生的主觀能動性,是讓他們死記硬背的,是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”,不少教師課堂都是“滿堂灌”,喋喋不休地給學生講的面面俱到,學生的思維積極性沒有充分發揮出來,因此,學習興趣不高,感到是為學習而學習,也有困倦的表現,感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到:
音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我,挑戰傳統的教學方法,充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合,提高學生的審美意識和審美能力,陶冶他們的思想情操,敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么,課堂行為的互動和轉變,就是希望有成功的前奏。
一、提高學生的課堂參與意識,實現重結果與過程的位移
“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈,只讓他們死記憶現成的答案,學生思維的積極性沒有被調動,因此,屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣,就會滋長學生的惰性,喜歡被動地接受知識,不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法,讓學生從感知,到概括,到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中,發展了能力,掌握了知識,增長了才干,而目的的達到是水到渠成,而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中,學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏,在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的.。情感內容,得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生,從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗,用自己的心靈去感悟后所學到的知識,在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為,學生經過了自已的體驗后產生的思考,哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識,而只有通過恰倒好處的“導”,去激活學生的思維,讓他們“由感而發”,這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時,曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼,以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由于年齡小,平時的積累有限,所以我找來了二胡的錄音磁帶,一只小喇叭、一面小鼓,讓他們自己吹、自己聽、自己出,通過親身的體驗感受,對這三種樂器有了一個直觀的了解,在后來的教學過程中,孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要!感受與鑒賞是重要的音樂學習領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成,對于豐富情感,提高文化素養,增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的良好習慣,逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗,鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解,幫助學生建立起音樂與人生的密切關系,為終身學習和享受音樂奠定基礎。
二、和諧課堂氛圍,豐富教學手段
教學實踐中發現,教學手段與教學工具參與到教學活動之中后,就會有新的發現和收獲的,因為它為教學的活動提供了新的發展空間,豐富與升華了教學的效果。因此,我們要不斷優化教學手段,讓現代化信息技術參與到課堂教學之中,是時代發展的歸宿,與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此,凡是審美活動,都必須通過生動鮮明的形象來感染人,使人產生美感,才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環境,應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣,產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發展,單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以,教師在講授一節課時,應該校仔細的分析教材,針對教材的特點,有效并充分地運用一切有效媒體,讓聽覺形象和視覺形象有機的結合,高質量的上好每一節課,結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時,我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始,我播放了錄音帶,用投影打出了圖片,在音樂和畫面創設的情景之下,我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下,很快地,孩子們學會了這首歌。歌曲學會后,我又出示了一些漂亮的頭飾,鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色,孩子們都爭先恐后地上前來表演,那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見,只有匯集了一切有效媒體,讓一節課富有了生命力,孩子們才能真正地得到美的感受。
音樂教育心得體會 13
為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束,雖然只有三天時間,但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行!短短的三天,我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學,xx老師的安格隆教學,以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中,我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的,所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的!
我非常推崇美國專家的教學,她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你,但是在這個過程中,又需要加一點個人的創意,刺激學生發揮學習的`主動性。六個小時的授課,教授了七個環節的內容,有利于我們的學習,也讓我從中總結教學規律!謝謝!
xx專家從歷史、樂器構造入手,掃盲式的進行安格隆的教學,從集體演奏,到音階演奏,到小組演奏,再到樂曲演奏,從一人一個安格隆,到一人兩把安格隆,讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法!也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協奏,更可以獨奏,但是這種樂器,獨奏的可能性不大,真要獨奏,難度還是很大的。這個狀態跟民族文化也有很大的關系,“窮則獨善其身,達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓,我們老祖宗的東西,鼓面有鬃毛,鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節奏!但是,老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授,面對近百十來號人,顯然,老師很累,我們也聽不懂,更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法,就學了一個小時,右肩膀就扯著筋了,疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習,收獲還是滿滿的,回去之后,就是要把學習的內容進行實踐,從而提高自己音樂教學。
音樂教育心得體會 14
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操,使用學生身心健康,提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究,結合我的教學經驗,談一下我的教學心得體會。
第一,貫徹因材施教,分類施教。
素質教育要求教學以教師為主導,學生為主體,引導學生自主學習,以注重培養學生的發展能力,創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同,同一個年級的班與班之間,同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生,又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力,既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求,又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上,縮小差距,甚至藝術能力有某些缺陷的學生,更要給予幫助和指導,使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略,分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范,這樣既提高了好學生的情趣,對其他的學生也是個觸動。對中等的學生,要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生,要幫他們降低難度,有選擇的進行學習,能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了,不給他們施加太大的壓力,循序漸進,逐步提高,以免他們對老師,對音樂課失去情趣。
第二,要調動學生情感。
小學生模仿能力強,喜歡游戲,作為一名音樂老師,我們應該大膽地放開學生的手腳,引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界,用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時,要加強師生合作,強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動,只有學生主動參與學習之中,才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動,包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學,促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性,為學生創造一個寬松的課堂氛圍,使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗,學會創新,充分調動好學生的情感,提高學生的學習熱情。
第三,要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段,正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制,大大開闊了學生的音樂視野,通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂,使學習內容變枯燥為形象,圖文、視頻、動畫栩栩如生,猶如身臨其境,激發學生對音樂學習的興趣,引起感情上的共鳴,豐富教學內容,拓寬教學視野,激發學生思維。更好的'調動了學生的積極性,使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境,目的是培養學生良好的審美心境,喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中,我運用多媒體通過現場錄音回放方式,提高學生對自己的聲音的直觀了解,把抽象的現象形成具體的東西,學生也就學的有趣,學的也用心了。
第四,要及時點評,及時總結。
每一節音樂課后,教師應采取綜合評價方式,關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度,促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結,然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結,整理本節課學習目標,鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標,對學生提出建議或希望,使學生記憶在心,并能在今后的學習中得到提高。
總之,我們要善于總結,善于回顧,發揚好的,取長補短,結合實際情況,更好地實施教學任務,更好地開展音樂教學工作。
音樂教育心得體會 15
四月份我有幸參加了20xx年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術性會議,此次活動我聽了三節課和幾位老師的精彩點評,感受頗深,受益匪淺。綜合這次會議,我有如下感受。
第一點就是課堂氣氛調動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道,處在生理和心理雙向發育的非常時期。叛逆,自尊心強,有自我意識但是又不原意像小學生一樣那么愛自我表現。所以就連平時最活躍的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣,我也覺的很沒勁,這一點應該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節課后,我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學,但是我覺得她那些調動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環節上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好,非常好的激發了學生的情緒,接著隨著音樂自己跳了一段優美的新疆舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵,一下子就把學生的注意力聚攏起來,就連我也深受感染,跟著學生一起產生了強烈的學習興趣。講課中,來老師不斷的用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生,整節課都有條不紊。問題的提出起伏不大,知識的銜接也恰到好處,一步一步,環環相扣,易于學生接受。課堂上學生活動思考的也多,積極響應老師,互動性強,學生們學的很輕松,愉快,樂在其中。而且課中,來老師不斷的對學生鼓勵和贊揚,也許在我們心里都不覺得有什么,只是些微不足道的評價。但是對于學生來說,老師的`肯定在心里卻像一石激起千層浪,極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調動課堂氣氛起到了很大的幫助。
第二點是教師自身良好的專業素養。聽這幾節課,我深刻的感受到教師自身的專業基本功是多么的重要,上好一堂好課,沒有扎實的基本功是不行的。不論是來花老師的舞蹈,臧子佳老師的彈琴范唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養。正是因為有了這些過硬的基本功,學生們才能很快的進入學習狀態,跟隨老師扮演好自己的角色,配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法,不再是單純的教唱方式,而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。通過欣賞音樂劇《貓》,臧老師讓學生自己上臺重新演繹,來體驗感受《貓》劇中的感情色彩,從而達到課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時,則把樂器帶進課堂,分發給學生,讓學生自己打節奏,來感受京劇的無窮魅力,使學生更簡單的掌握了這節課。
第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學,課件做的生動形象,具體直觀,可見他們在此是花足了功夫,多媒體教學的合理使用對教學效果有很好的影響,可以使學生對新課產生濃厚的興趣,歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力,不再像過去單憑想像那么空洞乏味。極大的幫助了音樂教學,這在調動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。
通過這次聽課學習,我覺得要上好一節課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑒的地方。冰凍三尺非一日之寒,我會吸取其中的精華,消化吸收。克服自己的不足,不斷改進自己的教學工作,并從中探索改進自己的教學方法,并進行及時有效的反思活動,提高和完善自己的音樂素養。
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